松本零士
松本零士(Matsumoto Reiji，1938年1月25日－)，原名松本晟，是一位著名的日本漫画家。
1938年1月出生于福冈。1954年15岁时发表了漫画处女作《蜜蜂的冒险》 ，获得第一届“新人王”奖。高中毕业后，他立志要当个漫画家，并到东京开始画少女漫画。1960年左右，又向少年漫画挺进，绘制了《四次元漫画系列》 。松本零士还对天文学、考古学、武器、战争史等方面有研究，对其创作有很大影响
代表作有《宇宙战舰大和号》 、 《银河铁道999》 、 《宇宙海盗王哈罗克》 、 《千年女王》 、 《尼贝龙根的戒指》等。妻子是资深少女漫画家牧美也子（ 《恶女圣书》作者）。他于2005年担任日本宇宙少年团的理事长。
日本漫画发展至70年代，渐趋成熟，漫画名家辈出，但能够将整个70年代漫画、动画文化推向高峰的，就要拜科幻漫画家松本零士所赐。
松本零士的作品，充满了独特的科幻意念，对传统只会出现巨大机械人科幻漫画，造成震撼的冲击。松本零士曾说：“漫画的世界，不用拘泥于老生常谈，运用灵活飞跃的想像力，是需要的。”所以松本零士的作品，宇宙战舰可以在太空飞驰作战，古旧外表的999列车，内部却装有“耐能量无限电磁力”装置。这些科幻意念，在当时是十分前卫的。如果没有松本零士，我们所看到的漫画，可能仍是《铁甲万能侠》这类机械人科幻作品。
松本作品对人生课题的探讨，也是其他科幻漫画少触及的。当中《银河铁道999》尤为精彩。无论漫画或动画版，《银》在每节故事完结前，都会道出一些关于人生、青春、幸福和爱的哲理，令读者、观众印象深刻，回味无穷。这也是松本作品的魅力之处，也令科幻作品升华到哲理的境界。
代表作品 编辑本段回目录
★ 《宇宙战舰大和号》电影版大收，为70年代末期的松本热展开序幕。故事讲述21世纪，地球被神秘舰队攻击，一艘古老战舰“大和号”壮烈的战斗和漫长的旅程便告开始。
★ 《宇宙海贼》故事讲述30世纪地球，人类因舒适的生活而变得腐化。夏罗古痛心之余，愤然起来反抗，驾著一部海盗船，向着自己的信念和理想迈进。夏罗古这个人物曾多次出现在松本不同的作品之中，可能是作者最喜爱的人物。
★ 《银河铁道999》：星野铁郎因为母亲被机械人所杀，所以想换取机械身体报仇。铁郎跟著神秘女子美达露，乘着旧式火车，在宇宙中展开一段漫长的旅程。
《银河列车999 永恒的幻想》 《银河列车999最佳选择》 《再见 银河铁道999》 《银河铁道999》哲学金句
“弱肉强食，吸取牺牲者的血，以滋长强者的繁荣，这就是生存于这宇宙中的真貌。想到这点，铁郎很悲伤，他既不希望得到牺牲品，亦不想成为牺牲品。”（电视版第17集〕
“自有历史以来，人类便不停战斗。由小时候开始，人们在电影和书本中享受战争的兴趣，但真正秸?睦秩ぃ?挥醒?屠幔?约拔奘?哪贡?！保ǖ缡影娴?9集）
“据说，终有一天，当宇宙年迈之时，所有的生命都会随之灭绝。到了那时候，拥有机械身体的人们又怎样？”（漫画版第2期）。
松本零士回归大计？
松本零士在80年代后期声名下挫，近年，松本零士又再卷土重来。除了在《Big Gold》杂志发表新版《银河铁道999》外，今年3月初，更亲自掌舵《999》的动画电影，6月又推出女海贼《爱美达拉斯》OVA，之后几年陆续制作《999》、《宇宙战舰大和号》、《宇宙海贼》等动画电影，这会否造成第二次松本热，还是未知之数，但松本那股踏入60岁仍永不言休的魄力，相信你会感受得到！
西日本铁道拟建松本零士博物馆 编辑本段回目录
据《读卖新闻》九州版消息，西日本鉄道株式会社（西铁）的北九州市再开发计划中，松本零士的主题博物馆策划正在进行。
西铁已经于2000年在北九州市的小仓区开发建设了大规模购物中心“ChaCha Town小仓”，使之成为该市代表性的商业点，这次又准备在“ChaCha Town小仓”附近开发“第二ChaCha Town”（暂名），据说整个设施的开通要到2009年，再开发地区的投资总额达数十亿日圆。而该设施里的一大重要看点就是保管、展示北九州市出身的漫画家、动画人松本零士作品的主题博物馆。
北九州市已经在2006年向“关于动画文化振兴的调查”划拨了500万日圆预算，并对以松本零士为中心的动画、漫画作品和资料的调查，以及通过动画文化振兴当地、培育人才的可能性进行了研究。这次西铁让松本零士博物馆成为购物中心的热点设施之构想可以说与当地政府的意向一致。
此外，松本零士博物馆的建设计划也是北九州市正在大力推进的观光事业的环节之一。
手冢治虫与松本零士：帝王与诗人编辑本段回目录
开创了日本漫画史的新时代，手立的奖项成为众人瞩目的荣誉，被尊为日本漫画之神的手冢，以曲折奇妙的故事情节，发人深省的思想哲理和赏心悦目的动画感，改变了日本漫画的发展里程，成为传奇中的帝王。这就是原名手冢治的手冢治虫。
1926年出生于大阪丰中市兵库县宝冢的手冢，自幼兴趣广泛。迷上漫画的他因为特别喜欢画虫子，将自己的名字也改成了手冢治虫。小学三年级，手冢以《在演猿飞佐助的电影院里》的漫画，一鸣惊人，在画展中被授予一等奖。1956年他在《少国民新闻》上连载了处女作《妈妈的日记》 ，名声大振，从此开始了长达43年之久的漫画生涯，留下多达百种的漫画，发行单行本一亿余册。 《铁臂阿童木》 、 《森林大帝》均成为历久不衰的作品，手冢个人理念的集中体现《火之鸟》更是故事架构、人物塑造超凡脱俗的杰作。其他如《月世界绅士》 、 《蝴蝶结骑士》 、 《我们孙悟空》 、 《奥斯曼队长》 、 《一千零一夜》 、 《新宝岛》以及《人间昆虫记》 ，都曾在日本引起轰动。1989年2月手冢与世长辞，他的陨落被认为标志着一个漫画时代的结束。
手冢所处的年代，正是日本漫画的崛起和兴盛时期。受着美国漫画强烈风格影响而开始，却以自己的人生体验和历练融入其中，手冢漫画作品，体现同时代日本漫画发展的轨迹。手冢的《怪医秦博士》 ，不但开创了医学漫画的先河，而且是发人深思的作品，秦博士那种亦正亦邪的个性及其剧情,隐约种揭露着世上的真实，迫使读者无法以纯娱乐休闲的角度对待漫画，而必须去想想这个社会,想想这个世界,想想所谓的正义,还有生命的可贵与价值等等。手冢之所以画出《怪医》这部作品，和他身为医生的身分有绝对的关系。行医的经验和对生命的体认都不是一般普通漫画家所能拥有的，这也是后来医学漫画辈出的年代中，《怪医》仍然显得比任何其他以部更加有血有肉的原因。毕竟，只有作者的人生经验与作品合为一体，才可能创造出真正感人优秀的作品。
手冢的画风，自然亲切。在论及画技的形成时，手冢曾经说，“在孩童时代 , 或是刚要成为漫画家时 ,曾被教导漫画也是绘画的一种, 必须在完整的设计下才能下笔. 原先以为要有美感才是画的原则,最近则认为漫画是涂鸦的一种.”正是因为贯彻了漫画涂鸦理论, 以前一直无法释怀与自己超乎比例画风的手冢，终于形成了独特的风格，“变形、省略、夸张三点是涂鸦的要素 , 同时也是漫画的要素.”多年后在《富士全录企画记事》中如此感叹的手冢，所提倡的并不是毫无章法的“胡乱”，而是说，相对与规则刻板， 随性所画是最重要的。
手冢的漫画，多以简约朴素的风格，讲述人世的种种经历，以对于生命的热爱和正义的追求作为主题。这样的风格，纵然在商业化的《森林大帝》和《铁臂阿童木》中也有着强烈的体现。无论是小狮子的成长里程，还是阿童木的正义战争，主角的面孔，似乎都是闪现着手冢个人的特质：那是一种基于朴实的尊严，来自民间的通俗，以及居于高位的帝王气势奇妙的混合，是被尊称为手冢的这个人，在商业和才气中求平衡的产物。相比较下，手冢的短篇，由于较少商业的考虑，设置相对较为灰色，体现着手冢个性的另外一面。 《雨精》中那个乡下的小男孩，在得到雨精的帮助后忘记了当初的承诺，直到40年后才突然回忆起过往的一切。在雨中，依稀仍是往昔模样的雨精，终于穿上雨靴，背影渐渐模糊，只有最后的对话似乎仍然回荡在空中。
“为什么，你看起来这样的模糊？”
“那是因为，你已经长大成人的缘故……我们必须分开了。”
帝王的成就，长大的代价。以中年人的回忆展开的故事，是不是也暗示着手冢自己的心情？
如果说，手冢是日本漫画界的第一个帝王，那么，在帝王的制下，孤寂流荡于城邦之间，松本零士可称为帝国的游吟诗人；如果说，手冢的作品犹如雅典卫城的辉煌灿烂，成为不世的经典和后人膜拜的传奇，那么，松本的《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》，更类似伟大诗人荷马的传世名作，以瑰丽的想象、纷争的世界体现人类最本性的事物，以浪漫自如的风格讲述横跨宇宙和生死的旅程。在科幻动画的始祖《宇宙战舰大和号》中，松本天马行空的想象发挥到了极至，无论能把敌人送进高次元空间、利用穿梭时空裂缝的压力粉碎敌人的波动炮，还是日后成为超空间航行代名词的“Warp”一词，日后的科幻动画，纵然在设置和理念方面大相径庭，但难免引用的是松本首创的概念。
而在传世名作《银河铁道999》中，借助少年铁郎为报杀母之仇，受神秘女子梅德尔协助前往银河中心卓美达换取机械身体，因而搭上银河铁道 999号列车的故事, 展开奇幻之旅，随着途中遭际的发生, 铁郎心志因此成长，那女子的身份也更加扑朔迷离。直到旅途的末端，来到那个以优秀人类肉体作为支撑星球“零件”的行星，松本的长篇史诗亦达到高峰：在未来的机械时代，真正本质的到底是肉体还是灵魂，支撑着个人和世界的是不朽的机械亦或纯真之心……铁郎和梅德尔之旅，从风格上类似《奥德塞》的列国游历，只是把游历的地点换成浩瀚的宇宙。在每个短暂停留的驿站，偶然的事件通过作为过客的铁郎引出，人性的本质在林林总总的经历中如此清晰明利的展现，水晶般的冰冷锋锐。从因人类的贪欲而变的千疮百孔的行星，直到因母亲的虚荣而换成玻璃身体的少女；从融化的雪女唯一留下的“心”，直到用着人类的身体作为零件的钢铁之城。《银河铁道999》的故事，与其说是冒险的历程，不如说是心灵的求索，体现着松本本人对于飞速发展的科技和不断机器化的社会，人类未来的担忧。
手冢和松本的年代里，日本的漫画正有产生逐渐的走向发展。对于漫画本身的定义、以及对于漫画的画法，并没有现成的规则惯例可以延续。以着文化及社会为诉求的高标准，手冢曾经说过，“漫画的本质是讽刺”。可惜，这个标准，不必等到大师谢世，便已难得一见。从漫画的画风而看，松本当年的网点，仅止于当背景用, 人、物的阴影完全手绘, 比起现在动辄繁复华丽的网点大异其趣。延续着美国风格的造型，也是以貌不惊人的矮小男子、长发披肩的美丽女子为主角的独特画风，虽然是有着明显的“美女和野兽”传统的痕迹，但在松本独特的风格下，亦形成个人的特色。松本画的人物只有那些造型，但在丰富感人的故事和砰然心动的情感中，每个人都被赋以现实存在的个性和情感，成为有血有肉的活生生的形象。
同样值得一提的是松本的一些短篇，对于二战的战败国日本及德国，以他当年的观点和类似稗官野史的短篇，描述战场中不为人知的甘苦，拼写出松本个人对战争的批判、对理想的执著、对死者的哀悼以及对生者的怜悯。在《美丽新世界》中，更是以虚幻的构想讽刺着事实，表达出试图跻身欧美等所谓高度开发国家之林的日本，所处的矛盾的处境。
作为日本漫画初期时代的巨匠，手冢和松本同样拥有着过人的才气，但经历却完全相反。被尊为日本漫画之父的手冢，虽然也曾经经历过《怪医秦博士》被若干家编辑部退回的经历，但是日后走上的却是帝王的道路；相比之下，松本的一生都苦不得志，作品中那种淡淡的感伤和失意也是缘由于此。毕竟游吟诗人得到的大多只是身后的荣耀而甚少生前的荣名。也许历史毕竟是很公平，所以可以使得手冢日进斗金的《森林大帝》、《铁臂阿童木》，现在只是被以着怀旧的心情对待，而松本的《银河铁道999》却是无论什么年代都不会被忘怀的经典。真正的史诗，还是要用心来完成的。
