基本资料编辑本段回目录
姓名：手冢治虫（Tezuka Osamu）
生卒：1928年11月3日 - 1989年2月9日
描述：日本著名的漫画家、动画家、医生、医学博士
籍贯：大阪府丰能郡丰中町（现在的丰中市）
手塚治虫（1928年11月3日－1989年2月9日），日本漫画家、动画家、医生、医学博士。原名手冢治，因喜爱昆虫，所以把他的原名“治”改成日文中发音很像的步行虫的日文名称。日文汉字写作“治虫”。
以后手塚治虫就成为了他的笔名。同时，他在作为一个医学家时仍使用原名手冢治。他大学时代就开始参加漫画活动。
职业生涯编辑本段回目录
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1928年 - 大阪府丰能郡丰中町（现在的丰中市）出生。
1933年 - 5岁时，搬到兵库川边郡小滨村（现在的宝冢市）居住。
1946年 - 《小马日记》初次登场。
1951年 - 于大阪大学的附属医学专门学部毕业
1953年 - 搬到东京都丰岛区。
1961年 - 在奈良县立医科大学取得医学博士学位。
1963年 - 日本最早的电视动画《铁臂阿童木(原子小金刚)》(鉄腕アトム)于1月1日在富士电视台开播。
1965年 - 日本最早的彩色动画《森林大帝》 (ジャングル大帝)于10月6日在富士电视台开播。
1975年 - 《怪医秦博士》获得第4次日本漫画家协会奖特别优秀奖。
1989年 - 因胃癌去世，享年61岁。
1990年 - 全部作品获得第19次日本漫画家协会奖文部省大臣奖。
1994年 - 兵库县宝冢市的宝冢市立手冢治虫纪念馆开幕。
个人荣誉编辑本段回目录
作品名单
漫画
火鸟(未完成)(日语：火の鸟，港译：火之鸟)
黎明篇
未来篇
大和篇
宇宙篇
凤凰篇
复活篇
羽衣篇
望郷篇
乱世篇
生命篇
异形篇
太阳篇
少女俱乐部版
怪医秦博士(日语：ブラック・ジャック，英语：Black Jack 台译：怪医黑杰克)
三眼神童(日语：三つ目がとおる，港译：三眼小子)
人间昆虫记(日语：人间昆虫记)
铁臂阿童木(日语：鉄腕アトム，港译：小飞侠，台译：原子小金刚，英译：AstroBoy)
森林大帝(日语：ジャングル大帝，港译：小白狮，新加坡译：小白狮)
小白狮别卷(日语：レオちゃん)
多罗罗(日语：どろろ，港译：怪侠多罗罗)
海王子（日语：海のトリトン/青いトリトン)
零人(日语：0マン)
森林魔境(日语：ジャングル魔境)
吸血鬼(日语：バンパイヤ)
百变贝隆加(日语：ブルンガ一世)
鬼丸大将(日语：鬼丸大将)
手冢少年挚友(日语：ゴッドファーザーの息子)
火箭大使(日语：マグマ大使，港译：火箭人金达，又名：熔岩大使)
白色领航员(日语：白いパイロット，英语：The White Pilot)
肯恩队长(日语：キャプテンKen，英语：Captain Ken，港译：无敌队长)
忍者猿飞(日语：おれは猿飞だ)
新宝岛(日语：新宝岛，英译：New Treasure Island)
七色鹦鹉(日语：七色いんこ，台译：七色鹦哥)
大X超人(日语：ビッグX)
神秘洞(日语：ザ・クレーター)
大都会(日语：メトロポリス，英语：Metropolis)
鸟人(日语：鸟人大系)
罪与罚(日语：罪と罚)
乱世三娘(日语：一辉まんだら)
壮志骄阳(日语：どろんこ先生)
发条苹果(日语：时计仕挂けのりんご)
地底国怪人(日语：地底国の怪人)
铁臂之歌(日语：鉄の旋律)
洛克冒险记(日语：ロック冒険记)
日本发狂(日语：日本発狂)
天虹之堡(日语：虹のとりで)
MW毒气风暴(日语：MW)
午夜记程车(日语：ミッドナイト)
玲珑三勇士(日语：ミクロイドS，包括《ミクロイド》和《ミクロイドZ》)
魔神加农(日语：魔人ガロン)
手冢之家(日语：マコとルミとチイ)
漫画之神(日语：纸の砦)
冲天灵犬(日语：フライングベン)
电影万岁(日语：フィルムは生きている)
不文狂想曲(日语：フースケ)
魔马(日语：ボンバ！)
火山(日语：火の山)
千面女郎I.L(日语：I.L)
阿童木大使(日语：アトム大使)
诺曼王子(日语：ノーマン)
少年侦探(日语：ケン1探侦长)
阿拉伯之夜(日语：珍アラビアンナイト)
NO.７(日语：ナンバー7)
三神奇(日语：W3（ワンダー・スリー），港译：银河特派员)
地球恶魔(日语：地球の恶魔)
新选组(日语：新选组)
惊奇博士(日语：スリル博士)
勇者大丹(日语：勇者ダン)
平原太平记(日语：平原太平记)
冒险狂时代(日语：冒険狂时代)
弁庆(日语：弁庆)
新世界之路(日语：新世界ルルー)
38 度线上的怪物(日语：38度在线の怪物)
四格漫画
小马日记(日语：マアちゃんの日记帐)
少女类
蓝宝石王子(日语：リボンの骑士，又名：缎带骑士)
蓝宝石王子别卷(日语：双子の骑士)
神奇糖(日语：ふしぎなメルモ)
天使之丘(日语：エンゼルの丘)
神奇独角马(日语：ユニコ，港译：小小独角兽)
成人类
阿波罗之歌(日语：アポロの歌)
佛陀(日语：ブッダ）
浮士德(日语：ネオ・ファウスト)(注：未完成的遗作)
桐人传奇(日语：きりひと赞歌，港译：狗面人)
蒐集人种(日语：人间ども集まれ！)
迷幻少女(日语：ばるぼら)
奇子(日语：奇子)
三个阿道夫(日语：アドルフに告ぐ)（日语意思是《昭告阿道夫》 ，三个阿道夫为台湾的翻译
）
太平洋X点(日语：太平洋Ｘポイント，英语：X-Point On The South Pacific)
透明人(日语：アラバスター，英语：Alabaster)
修马力传奇(日语：シュマリ)
向阳的树(日语：阳だまりの树)
上を下へのジレッタ
幼龄类
小罗普(日语：ロップくん，港译：精霊万能侠)
我的孙悟空(日语：ぼくの孙悟空)
ガムガムパンチ
ジェッター・マルス
神奇独角马(小学1年级学生版)(日语：ユニコ（小学１年生版))
集锦
小飞侠今昔物语(日语：アトム今昔物语)
手冢治虫短编集(日语：手冢治虫THE BEST)
手冢治虫恐怖短编集(日语：手冢治虫恐怖短编集)
虎之书(日语：タイガーブックス，港译：手冢治虫怪异漫画)
猜疑集(日语：サスピション)
变形故事集(日语：メタモルフォーゼ)
手冢漫画大学(日语：漫画大学)
科幻世界(日语：ＳＦミックス)
莱欧物语(日语：ライオンブックス，另译：狮之书，港译：手冢治虫短篇漫画)
漫画之神手冢治虫编辑本段回目录
手冢治虫（1928.11.3-1989.2.9）
手冢治虫原名手冢治，１９２８年１１月３日出生于日本大阪府丰能郡（就是现在的丰中市），小时候的手冢长得瘦瘦的，头大大的，一脸的昆虫像，个子又小，身体也很虚弱。小学的时候经常受同班同学的嘲笑，是那种被欺负惯了的小孩。上了中学之后，情况更加变本加厉。有一种叫做“解剖游戏”的，全身上下都被剥光，有十个左右的人一起拥上来，从衬衫到内裤全部被脱光光，然后被赶到走廊上。为了避免自己被班上的同学欺负，手冢成功地加入了班上的一个团体，并与一位叫石原实的小孩成 了好朋友。受石原同学的影响，手冢喜欢上了天文学，并对昆虫着迷，成了一个读遍科幻小说的少年。这也就是“手冢治虫”这个名字的来历。
手冢治虫从小就喜欢画画，４岁的时候就把自己做的梦以图画的形式表现出来。手冢的母亲每次从父亲那里拿到钱，就把其中的一小部分拿出来买书，其中也有不少漫画。手冢的母亲还经常念漫画书给手冢听，真是一为与众不同的母亲。由于家中有很多的漫画书，手冢在班上也变得小有名气，每到星期天就会有很多的小朋友到手冢家里看漫画。托漫画的福，在学校欺负手冢的人越来越少了，朋友也变多了，这些都是漫画的功劳，对手冢而言漫画简直就是神明！渐渐地手冢也开始画起漫画了，小学五年级的时候，手冢画了整整一本笔记本的故事，拿到班上给同学们传看。手冢中学的时候第二次世界大战爆发，由于经历过战争，使得手冢更加体会到生命的可贵。在战争期间，手冢从来没有想过要当漫画家，当时的志愿是当军医，虽然就读的是医学专业，但是对手冢来说最喜欢的还是画漫画。在当医生还是当漫画家之间犹豫的时候，母亲的一句话决定了手冢的一生：“真的那么喜欢漫画的话，就到东京去吧。”母亲的这句话使得手冢安心地选择自己的所爱，也因为这句普通的话，诞生出了日本的漫画之神......
漫画之神的诞生
１９４７年在手冢治虫１９岁的时候发表了连载作品－－〈新宝岛〉，引起了读者的极大兴趣，销售突破四十万册，他把电影，电视中变焦，广角，俯视等手法运用到漫画作品中，是人物都“动”了起来。这是日本漫画表现手法的一次划时代的进步，人们通常说的きんが，就是从这里起步的。１９５２年，手冢治虫的〈铁臂阿童木〉问世，轰动日本，这个勇敢，聪明，正义，有十万余马力，可以上天入地的小机器人几乎是人见人爱。１９６３年在日本全国富士系电视万能感推出的同名动画片到１９６６年１２月为止，共制作的同名动画片先后持续了１３年，〈铁臂阿童木〉的动画片改变了一些人对漫画的偏见，那些以前认为儿童看漫画会影响学业甚至还会受到不良影响的家长们，开始鼓励孩子看漫画。〈铁臂阿童木〉的动画片还在美国ＮＢＣ电视台播放，美国的孩子们看了〈铁臂阿童木〉觉主人公很可爱，但是使他们受到感动的是故事情节，那种独特的表现方式使他们至今难忘。动画片〈铁臂阿童木〉不仅在海外销售很好，而其商业化的周边产品也产生了新的经济效益，于是手冢治虫在日本漫画界无人可比的地位就这样确定了。
对于“上年纪”的漫画迷来说，认识手冢治虫的另外一部作品就是〈森林大帝〉，在国内大家最早接触的应该是这部漫画改编的动画片了.。〈森林大帝〉里的主角是一只叫雷欧的小白狮。提到白狮我们先看看它的来历吧，１９４８年手冢治虫给动画图书插图，当时由于还没有荧光灯什么的，黄色的电灯很暗。第二天早晨，打开狮子图一看，原来以为涂成黄色的地方都是雪白的，原来是黄色光线捣的鬼！当然白色的狮子没有被采用，手冢在回家的电车上忽然想到“白狮从来没有人画过，一定会有用的”，于是这幅图就被珍藏起来，１９５０年终于在〈森林大帝〉中重见光明。事实上白狮是很少有的，用遗传学的角度解释就是所谓的“白化病”（也称白子），人类之中也有白化病的现象。通常白子的生存能力都比较弱，雷欧也是体质很弱，一出生就被人类领养，在文明社会中安逸地成长，突然有一天，它被放回非洲的草原。非洲草原是一个弱肉强食的地方，雷欧一下子被放回到那个世界，刚开始很孤单，动不动就哭，其他的猛兽一听到就来袭击它。狮子是百兽之王，雷欧好歹也是一只狮子，被袭击了只会成为笑柄。于是雷欧开始和丛林里的其他动物交心做朋友，最后得到了大家的支持，成为森林大帝。在这部作品中手冢透过小白狮雷欧的成长想要告诉大家的是：虽然人都有朋友，可是进入社会中情况就不一样了，每个人都是孤单的一个人被放出去，就像雷欧一样。那个时候最重要的就是人与人的接触交往，与心灵的沟通，并且凡事不能以自己为中心。
由于经历过第二次世界大战，手冢深深体会到了生命的尊严。〈火鸟〉这部作品创作于１９５５年，那里头出现的火鸟可不只是一只鸟，还是生命的象征。和这只鸟有关的每一位人物，都对自己的生命很执着，无一例外。大家都不想死，都希望获得永恒的生命，返老还童。因为执着于生，而产生了各种各样的痛苦。这部作品更多的是与人讨论生与死的看法，到底追求永恒的生命是不是就是正确的。另外一部探讨生命的作品就是著名的〈怪医秦博士〉（原名：ＢＬＡＣＫ ＪＡＣＫ）。〈怪医秦博士〉是手冢就读医学院时的体验所创作的作品，怪医秦博士是一个左脸有一道长长的疤痕，没有执照的医生，可是却有超人一等的技术，因为向病患收取巨额的医疗费，所以如蛇蝎般令人生恶。医生的道德标准是什么？手冢在这部作品里进行了深入的探讨，因为这套丛书从小学生到大人各个年龄层次都能看，因此成了手冢治虫最受欢迎的漫画作品。１９９３年秋天有日本秋田书店重新再版全部１２集时，很快就卖了６００万册，超乎秋田书店的预料。
困境中的手冢治虫
无论任何人都会遇到困难的，手冢也是一个人，当然也曾经遇到过很大的困难。手冢治虫虽然是一个画画的天才，但是他却不是一个经商的材料。手冢治虫曾经抱着“自己也能经营公司”的错觉开了属于自己的公司，那样出名的大漫画家，一面要不断发表新作，一面还要经营公司，实在是不可能的事。掌握一百万左右的钱或许还有问题，但是要掌握一亿左右的资金问题就出现了。手冢那样的人活像一个没有上锁的金库，只要有人找他盖章，回声“喔”就盖了，因为他根本就没有时间看资料。其实手冢本人就是摇钱树，周围和他交往的人几乎都是抱着利用他好赚上一笔的想法，终于使手冢背负上了庞大的债务可，甚至动了想逃到台湾的念头，在这种情况下，在好朋友葛西健藏的大力协助下终于走出了困境。让手冢从绝望的深渊中爬起来的除了朋友的协助和家人的关怀，最重要的还是他个人的气魄，和他不屈不挠的生命力，这是手冢治虫的本质，也是他再生的原动力。
手冢治虫的中国情缘
大家都知道手冢治虫是日本的漫画之神，但是他却与中国有着千丝万缕的联系，手冢在青少年的时候，曾经看过万氏兄弟制作的〈铁扇公主〉，因为受这部作品的影响而下决心从事动画片的制作，二十多年前手冢首次访问中国，特意拜会了一向崇敬的万籁明前辈。手冢生前最后的动画作品就是〈我是孙悟空〉，从这一点来看，手冢对万籁明前辈是非常尊敬的。１９８８年在上海召开的第一届国际动画节，手冢治虫担任大会审查委员的工作，手冢当时已经得了胃癌，但是就是在这种情况下，他还是超乎常人顽强的工作，与世界各国的同行进行交流，脸上没有一丝痛苦的表情，依然谈笑风生。会后手冢治虫返回东京的当天夜里就住进了医院，从此就再也没有回到自己的家......
光辉的一生
在长达４３年之久的漫画创作生涯当中，手冢治虫留下的漫画作品多达百种，１５万张漫画原稿，发行单行本一亿册以上，６０多部动画作品，共塑造了两千多个极富生命力的漫画形象，直到生命的最后一刻仍然在作画。对于手冢治虫的逝世，日本最具代表性的报纸〈朝日新闻〉发表了如下社论：“为什么日本人（包括大人在内）那么喜欢漫画？凡是到日本来的外国人，似乎都对这个现象感到奇异。这个理由很简单，那是因为别的国家没有手冢治虫。”手冢治虫的诸多作品已经出版那么久了，可是到现在还有很多读者，这是手冢的思想跨越了时代，仍能打动现代人的最佳证明。手冢治虫不仅仅是一个漫画家，还是一位哲学家，燃烧自己的生命，传播自己的思想给世人。手冢的作品里充满了东方的智慧，以及对未来的思索。手冢治虫的贡献不仅仅是创作了那么多脍炙人口的漫画作品，他还培养和带动了整个一代的漫画创作人才，例如石森章太郎，赤冢不二夫，藤子不二雄。半个世纪以来，日本漫画的繁荣昌盛与他的作用是分不开的。手冢治虫对日本漫画界贡献极大，他的创作在日本漫画界史上具有开创新时代的意义，奠定了漫画及动画的文化地位，所以日本漫画界给了他“漫画之神”的称号，可谓当之无愧！
手冢治虫生平年表编辑本段回目录
1928年 (昭和3年) 11月3日,在大阪府丰能郡丰中町(现丰中市)出生,起名"治".
1933年 5岁搬到兵库县川边郡小滨村(今宝冢市).
1939年 本名"治"后加"虫",改名为"手冢治虫".
1945年 大阪大学附属医学专门部入学。
1946年 正值18岁。4格漫画《小马的日记》在《每日小学生新闻》大阪版在连载。
1947年 根据酒井七马原作改编红皮书漫画《新宝岛》刊行(重版40万部)。此作中，他借用电影拍摄手法，如变焦、广角、俯视等配合故事发展来表现漫画画面，从而让凝固的漫画“活了”，日本漫画新世代也随之诞生。世人所称的“日本漫画”，即是从此时的19岁的医学生手冢开始了作为漫画家的一生。
1950年 访问学童社会见加藤兼一后,开始在<漫画少年>上连载<森林大帝>.
1951年 <阿童木大使>在<少年>上连载,次年配角阿童木变成主角,<铁臂阿童木>开始连载,同年医大毕业.
1953年 搬东京都内丰岛区椎名町的常盘庄,开始在<少女组>连载"蓝宝石王子".(日本第一部少女漫画)
1956年 加入著名的“东映动画”工作室，担任Layout一职。
1958年 <小兵>,<漫画生物学>获第三届小学馆漫画奖.
1959年10月4日 同冈田悦子结婚。
1961年 取得医学博士学位,手冢治虫制作公司动画部成立.(次年12月以株氏会社制片公司名义开始活动).
1963年 日本国产第一部TV动画<铁臂阿童木>(黑白)在富士台播放,<街头故事>获艺术节奖励奖,每日电影观摩演出大藤信郎,蓝绶带教育文化电影奖(亚洲电影节).
1966年 日本过场第一部彩色TV动画<森林大帝>获电视记者会特别奖.同年杂志创刊,开始连载<火鸟>.
1967年 <展览会的绘画>获得艺术节奖励奖,每日电影观摩演出大藤信郎奖,亚洲电影节动画部门奖;长篇动画<森林大帝>在国际电影节获圣马克银狮子奖,<铁臂阿童木>以外的著名作品获播放座谈会形象奖.
1968年 为制作漫画成立株氏会社手冢制作公司.
1970年 <火鸟>获得讲谈社出版文化奖(儿童漫画部门).
1975年 <佛陀>,<动物无聊草>获文艺春秋漫画奖.获日本漫画家协会奖特别奖.
1977年 <三只眼>,获讲谈社漫画奖,讲谈社开始刊行<手冢治虫漫画全集>(全300卷).
1979年 由于在儿童漫画领域的开拓和取得的业绩而获严谷小波文艺奖.
1980年 长篇动画<火鸟2772>在东宝戏剧场公开,获拉斯维加斯电影节动画部门奖,智利的主都漫画展览奖.以国际交流基金漫画大使的身份在国联本部演讲了"现代日本漫画的文化".
1984年 <向阳的树>获小学馆漫画奖(青年部门).
1985年 实验动画《跳》在国际动画电影节获冠军奖。实验动画《破烂FILM》获第一回广岛国际动画电影节最高奖、parna国际动画电影节category部门最优秀奖。 《JUMPING》获 valladolid国际动画电影节银穗奖 。并因长年从事动画电影制作的功绩,在第1届东京国际电影节terra pina anima festival上获得表彰。手冢治虫获得东京市民荣誉奖章。
1986年 <控诉阿道夫>获讲谈社漫画奖(一般漫画).
1988年 由于在战后漫画和动画界中所创的业绩获朝日奖.<森林传说>获每日电影观摩演出大藤信郎奖,国际动画电影节(IFE)奖(少年电影院). 同年到上海参加第一届上海国际动画节。
1989年 (平成元年)2月9日,胃癌过世(享年60岁).
（身后）1990年 全部作品获得第19次日本漫画家协会奖文部省大臣奖。
（身后）1994年 兵库县宝冢市的宝冢市立手冢治虫纪念馆开幕。
主要漫画作品
<新宝岛>1947年
<森林大帝>1950年11月-1954年04月 <漫画少年>
<铁臂阿童木>1951年04月-1968年03月 <少年>
<蓝宝石王子>1953年01月-1956年01月 <少女俱乐部>
<三只眼>1963年01月-1966年10月 <好朋友>
<佛陀>1972年09月-1983年12月
<希望之友>1973年11月-1983年10月 <少年Champion>
<火鸟黎明编>1967年01月-1967年11月
<火鸟大和编>1968年09月-1969年02月
<火鸟宇宙编>1969年03月-1969年07月
<火鸟凤凰编>1969年08月-1970年09月
<火鸟复活编>1970年10月-1971年09月
<火鸟望乡编>1976年09月-1978年03月 <漫画少年>
<火鸟乱世编>1978年04月-1980年07月 <漫画少年>
<火鸟生命编>1980年08月-1980年12月 <漫画少年>
<火鸟异形编>1981年01月-1981年04月 <漫画少年>
<火鸟太阳编>1986年01月-1988年02月 <漫画少年>
<火鸟现代编>未完成
动画作品及获奖情况
<铁臂阿童木>日本第一部TV版动画,上映收视率达到47%,各国平均收视率30%.
<森林大帝>日本国产第一部彩色TV版动画.
<悟空大冒险>日本第二部彩色动画系列片,曾在中国上映.
<神奇的美乐蒙>手冢公司正式成立后策划的第一部电视系列片.
<铁臂阿童木>在原作的基础上大胆进行改编,更加适应电视观众的需要.
独创动画,具有实验性精神.
<熊猫书籍>24小时电视节目"爱拯救世界"动画特辑.
24小时电视节目"爱拯救世界"动画特辑.
<火鸟2772>荣获多项国际大奖.
<跳>实验性动画.
<三只眼> 手冢去世后第一部被动画化的手冢作品.漫画至今连载中。
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助手
藤子·F·不二雄
藤子不二雄A 石森章太郎(石ノ森章太郎)
坂口尚 - 在动画上以手冢治虫的左右手著称。
寺泽武一
小谷宪一
池原重人 石坂启
丰田有恒 (虫制作文艺部)
石津岚 (虫制作文艺部)
辻真先 (在许%E7%9C%9F%E4%BD%90%E5%96%9C" class=innerlink>桂真佐喜的名字出现)
注意：该条目下部分内容为翻译日本语的同条目章节整理后编写，可能因编撰者的翻译水平限
制，造成内容的偏差或相悖。该条目下的内容可能需要校对。
1958年－《びいこちゃん》（英译：pikotyan；汉译：小兵）、《漫画生物学》获第3届小学馆
漫画奖
1963年－《街角物语》获艺术节奖励奖，每日映画评选会大藤信仰奖，蓝带教育电影奖。
1966年－《森林大帝》获电视记者会奖特别奖
1967年－《展览会的画》获艺术节奖励奖，每日映评选会大藤信仰奖，蓝带教育电影奖，《森
林大帝》（剧场版）（日语：ジャングル大帝）获威尼斯国际电影银狮奖，《铁臂阿童木》（
港译：原子小金钢）等其它作品，获放送批评恳谈会人物形象奖。
1970年－《火之鸟》获讲谈社出版文化奖。
1975年－《Black Jack》（日语：ブラック.ジャック；汉译：怪医黑杰克；港泽：怪医秦博士
）获日本漫画家协会特别奖。
1979年－ 严谷小波文艺奖。
1980年－《火之鸟2772》获拉斯维加斯电影节动画部门奖，圣地亚哥漫画评选墨水瓶（INK）奖
。
1984年－《向阳之树》（日语：阳だまりの树）获29届的小学馆漫画奖。同作品获国际动画电
影节最优秀奖和联合国教科文组织奖。
1985年－《破旧的胶片》，获第一届广岛动画电影节最优秀奖、国际动画电影节范畴部门最优
秀奖。
1986年－《告阿道夫》获讲谈漫画奖。
1988年－《森林的传说》获每日映画评选会大藤信郎奖和国际动画电影节CIFEJ奖。
1990年－ 获得第19届日本漫画家协会奖文部大臣奖，于国立近代美馆办“手冢治虫”展。
手冢治虫文化奖
1997年4月，由“朝日新闻”设立，共设立四个奖项：分别是长篇奖；短篇奖；新人奖和贡献奖
。
2006第十回获奖名单： 漫画大奖：吾妻秀雄《失踪日记》
新生奖：樋口朝《高举过顶》
短篇奖：伊藤理佐《一只女人两个猫》
短篇奖：小野耕世《美国漫画大全》
第九回获奖名单： 漫画大奖：浦沢直树·手冢治虫《PLUTO》
新生奖：河野史代《夕凪の街 桜の国》
第八回获奖名单
漫画大奖 冈崎京子氏 ‘ヘルタースケルター’
新生赏 もりもと崇氏 ‘难波钲异本’
短编赏 秋月りす 氏 ‘ＯＬ进化论’
特别赏 みなもと太郎氏
第七回获奖名单
マンガ大赏 高野文子 ‘黄色い本 ジャック・チボーという名の友人’
新生赏 作・ほったゆみ 画・小畑 健 ‘ヒカルの棋’
短编赏 いしいひさいち ‘现代思想の遭难者たち’
特别赏 水木しげる
第六回获奖名单
マンガ大赏 井上雄彦 ‘バガボンド’ （原作・吉川英治‘宫本武蔵’）
マンガ优秀赏 三浦建太郎 ‘ベルセルク’
第五回获奖名单
マンガ优秀赏 しりあがり寿 ‘弥次喜多 in DEEP’
特别赏 丸山 昭
第四回获奖名单
マンガ大赏 诸星大二郎 ‘西游妖猿伝’
マンガ优秀赏 望月峰太郎 ‘ドラゴンヘッド’
特别赏 フレデリック・L・ショット
第三回获奖名单
マンガ大赏 浦沢直树 ‘MONSTER’
マンガ优秀赏 さそうあきら ‘神童’
特别赏 夏目房之介
第二回获奖名单
マンガ大赏 关川夏央 谷口ジロー ‘“坊っちゃん”の时代’
マンガ优秀赏 青木雄二 ‘ナニワ金融道’
特别赏 石ノ森章太郎
第一回获奖名单
マンガ大赏 藤子・F・不二雄 ‘ドラえもん’
マンガ优秀赏 萩尾望都 ‘残酷な神が支配する’
特别赏 内记稔夫
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漫画の神様（漫画之神）
手冢治虫对现代日本漫画影响巨大的。主要影响如下
1947年《新宝岛》－发明了以电影技巧来画漫画。采用变焦、广角、俯视等电影技术绘图，以分镜头的方式连接。摆脱了以四格漫画和传统连环画的绘的画方式。这种手法沿用自今。成为漫画的购图标准。
1953年《蓝宝石王子》－被公认的第一部少女漫画。
1961年－“虫制作公司成立”－奠定了日本动漫界的发展方向。当时，美国动画界巨头迪士尼公司采用的是高成本、大制作类似“好莱坞”一样的制作方式。耗费庞大的资金、时间、人力才能制作一部作品。甚至一部动画就可以使一个工厂破产。而手冢治虫认为的：只要故事好，就算是两张纸片也一样可以吸引人。着力刻画人物的内心，极大限度地节约制作成本。配合大量预定义的动作和CG来开发作品。最著名的就是口动、眨眼系统：眨眼三桢、说话三桢的模式。这种方式如今仍然被日本动漫界使用。甚至成为ADV游戏制作根本。至此：日本动漫成为能与欧美动漫分匠抗理的巨匠。欧美动漫特点走大制作、大成本的道路；日本动漫则采用小成本、快产出的快餐文化。
1963《铁臂阿童木》－第一部日本国产TV动漫，当时的收视率超过四成。这部TV动漫作品其实已经是比较完善的日本动漫的雏形。甚至有很多看来是习惯的东西也被保留了下来，比如：一周播一次动画。
人物评价编辑本段回目录
作品与思想
手冢治虫是多产的漫画家，一生画了约450部漫画（一说700部），但作品丰富多样：儿童生活、科幻、侦探、历史、传说，文学、医学、宗教、音乐、哲学等。这些作品几乎都影响了后来的漫画家的创作题材，不过这些作品取材和来源分为四大类：
其它动漫作品影响：手冢治虫阅读过大量的东西方动画、漫画作品。受许多漫画、动画大师比如迪士尼、万籁鸣。早期作品如《森林大帝》就是仿迪士尼作品改编的。
社会环境：手冢治虫曾受到二战和日本思想变化的影响，作品常常凝重、深邃。作品常常带有“求索”的心情，呼吁和平、反对战争。前者比如《佛陀》后者比如《昭告希特勒》 这些作品再日本动漫乃至世界动漫都是非常少见，但的确也弥足珍贵。
小说：手冢治虫改编了不少的世界名著，比如《新浮士德》、 《一千零一夜》 、 《三只眼》等。经改编的作品有的保持原貌，但大多加上了作者的思想。
职业和兴趣：手冢治虫是医学博士，喜欢昆虫。于是创作了《人间昆虫记》《BLACK JACK》（中文译：《怪医秦博士》）等作品影响手冢治虫对日本漫画家们的影响是巨大的，几乎所有的漫画家都是受手冢治虫作品启蒙。比如鸟山明就曾经说过：儿时经常涂鸦老师（手冢治虫）的人物。
手冢治虫的漫画的总销量已经超过1亿，许多形象（比如阿童木），不仅受到日本、亚洲动漫爱好者的喜爱。而且成为世界动漫明星。 手冢治虫对中国非常友好，称中国漫画家万籁鸣为兄。手冢治虫漫画《铁臂阿童木》成为最先进入中国动漫界的日本动画片之一。2000年，北京举办了手冢治虫纪念馆（四天）的活动。 手冢治虫的弟子最著名的有：藤子不二雄（两人，小叮当哆啦A梦名作家）。
死后评价
据说手冢治虫弥留时曾喃喃自语：“给我铅笔。”但这种说法并没有得到完全的确定。《火鸟》是手冢治虫的未完成的作品。
横山光辉著有《手冢治虫漫画大全》 ，大和书房《手冢治虫的世界》菲律宾著名学者也对手冢治虫作出过很高的评价：“手冢治虫的作品里充满了东方的智慧，以及对未来的思索。”
手冢治虫的心灵漫画编辑本段回目录
说到日本动漫史，当然会首先想到有"日本漫画之父"之称的手冢治虫（1928－1989），那家喻户晓的形象就是"铁臂阿童木"，然而这位日本动漫界开山鼻祖自己才是真正推动东漫世纪的到来的"铁臂"。
手冢治虫出生于大阪府丰能郡丰中町，1961年在奈良县立医科大学获得医学博士，一班人为手冢史因为热爱迪斯尼的卡通而从事动漫事业，启示他首先是受到中国上海万氏兄弟的漫画影响从而走上漫画的道路。以后迪斯尼的漫画刺激了他的想象力。
其实日本在二战时期就在新闻报刊上出现过战争漫画，然而手冢治虫是战后作为心灵漫画的典范。手冢治虫从1945年在《少国民新闻》（《每日小学生新闻》大阪版）上开始漫画连载生涯。从此踏上动漫画之路。从他早期作品《小马的日记》《原子小金刚》《森林大帝》《海王子》《三眼神童》等可以看出他是如何通过漫画来丰富日本少年儿童的心灵，但是《阿波罗》之歌已经开始以激情画面试图开辟出成人漫画的领域。
动漫TV遗产
1951年手冢治虫的漫画《铁臂阿童木》问世轰动了日本，也是奠定了他在日本漫画界地位的成名作。手冢治虫赋予了小机器人铁臂阿童木纯真，善良，勇感，百折不挠的精神内涵，配合当时二战之后日本人急需精神重建的时代背景。他成功改编了日本国民认为漫画"幼稚"的偏见，《阿童木》漫画以及后来的动画TV版断续连载13年，以后他将《铁臂阿童木》改编制作程电视连续动画，并于1983年元旦开始在电视台播放。这是日本第一部国产TV动画片，从而获得成果。
《森林大帝》是继《铁臂阿童木》之后第二部动画长片。1966年获得日本国产第一部彩色TV动画奖获电视记者会特别奖。这部长篇动画在1967年获得威尼斯电影节银狮奖。后来名噪一时的《狮子王》就是迪斯尼根据Kimba的故事制作而成的。甚至连主人公的名字也叫辛巴。前几年有人发现在美国有侵害《森林大帝》一片版权的现象。有人劝手冢治虫家族起诉，然而手冢的家人说，当初手冢治虫厚道迪斯尼动画的影响，走上成熟之路，他应改报恩，所以放弃起诉的权利。 手冢还创办漫画杂志，由于他天生不是一位经营者，又是那么埋头漫画，最终公司经营不善而使自己的公司于1973年倒闭。但是手冢治虫在卡通电影上的尝试给日本的同行很大的刺激。在日本动漫历史上留下重要的一笔。
手冢治虫除了高产的动漫画数量，造型表现和技法是日本动漫画界重要的遗产，然而还有最为重要的人这位医科出声的漫画家，对生命有着特别的情感，他通过一系列作品主张"保护自然""置疑科学文明"，"反对战争""歌颂生命"的伦理和人文精神，为以后心灵动漫画的发展奠定了基础，从受到手冢治虫直接影响的宫崎峻导演那里可以看到会被发扬光大的精神。虽然宫崎峻动漫的美学和技术无与伦比，但是支撑着宫崎峻作品的灵魂是对自然和人类的情怀。
1947年手中之重发表了他生平第一部重量级作品《新宝岛》，这件作品的重要性在于他借用电影拍摄手法，如变焦，广角，俯视等配合故事发展来表现动漫画画面，从而在平面的空间上丰富了漫画表现的语言。这酒是我们现在已经非常熟悉的"日本漫画"样式。这中度特的样式和风格以后影响了欧美的当代电影。
手冢治虫与中国
现在重新看40年前的黑白动画片《铁臂阿童木》，其影片的速度感和音乐都仍然有相当的美丽，在轰动日本列岛之后登陆中国，同样在中国少年重获得巨大的反响。然而阿童木在今天的中国已经成为历史，可是在日本缺重新复活再卷热潮。这说明铁臂阿童木的原创再日本，其故事情节中的伏笔，即手冢治虫把阿童木诞生日定在2003年4月7日，使得人们一直期待铁臂阿童木出生的那一天。
40年之后彩色版的《铁臂阿童木》再日本富士电视上播放，而为阿童木着色的 部分工作是在中国完成的，曾经和手冢治虫一起工作过的松谷孝现在是手中先生去世之后手冢制作公司的社长。他在中国建立了手冢制作公司在中国的独资公司--北京写乐美术品有限公司（写乐是手冢作品中的主人公），现在这家公司已经拥有150多名员工，成为手冢治虫漫画重要的生产基地。
前文说道手冢治虫与中国有着特别的情节，那是指手冢治虫是40年看到中国动画片《铁扇公主》首次在日本上演之后，萌生乐成为漫画家的愿望。他除了和《铁扇公主》的原画作这万赖鸣有着友情关系之外，和万氏兄弟有着非同寻常的深情。1988年上海举办第一届国际漫画节，中方邀请手冢治虫作评委，当时手冢治虫已经患癌症，但是他还是坚持在妻子陪同下前往，这成为手中先生最后的一次中国之行。
2000年2月，我有机会前往手冢之重的故居，现在也是手冢制作公司所在地采访。看到手冢生前创作漫画用的桌子和画具，心想铁臂手冢治虫就在这样一个普通的房间，普通的桌子上创造出代表人类理想，征服宇宙，进步科学象征的阿童木，然而引起我主义的是他的书架上放着中国民间卧牛和虎泥彩塑，从而也可以看出手冢治虫的收藏范围…… 来源：《现代艺术》
第一章
手冢治虫的生涯与《火鸟》的执笔 第一节
手冢治虫的生涯
手冢治虫本名手冢治。1928年（昭和三年）生于大阪。父亲手冢粲为公司职员。祖父手冢为长崎控诉院院长。手冢治虫自幼生长于经济不虞匮乏的环境中，幼年时常和母亲手冢文子一同欣赏宝冢歌剧。这些经验对后来手冢治虫的画风产生不少影响。幼年时期的手冢治虫对宇宙和昆虫产生极大的兴趣。经常前往大阪市电器科学馆学习。除此，手冢治自友人处借得《原色千种昆虫图谱》一书。从中发现和自己名字类似的昆虫〝osamusi〞从此此名成为笔名。另外自弟妹的涂鸦中亦获得不少灵感。
然此丰裕生活并不久长。二次世界大战使手冢治虫生活开始拮据。但并不改其爱好漫画之心。令手冢有志于医始于1944年，手冢罹患糜烂性白癣疹一病而险遭断手。幸得良医所救，期间对医者深受感佩，故立志于医。
生活虽困顿，然手冢不改其好。至战争终时已绘数千。1945年入大阪大学附属医学专门部就学。并于〝大阪每日新闻〞一报中刊载己作。1946年酒井七马创立〝关西漫画家俱乐部〞手冢为其一员。并与酒井合作出版《新宝岛》一书。此为手冢成名作。自此手冢一跃而为炙手可热之漫画家。
医学之途虽顺遂，然其受师长及母亲鼓励，以漫画之途为终生之路。1960年前后，顺遂之漫画生涯由于剧画兴起而遭冲击。手冢顿遭困阨，后因转变画风及自我成长而脱离此一困境。1960年手冢获医学博士学位，为日本史上第一〝具有医学博士头衔之漫画家〞。此数年间手冢成立〝手冢production动画部〞初期职员甚少，然众人群策群力使公司规模增至四五百人之众。手冢production动画部经部门调整，分出手冢production与虫production（略称（虫Pro）），创设杂志《COM》，《火鸟》亦开始于此连载。数年后由于经营不善虫production倒闭，手冢负债1亿5千万日圆。除变卖家产外，手冢仍须奋力工作。人生际遇虽劣势，然手冢不改其志，终以《怪医黑杰克》、《三眼神童》等再创新境界。成为举世闻名之人。
另一方面，1984年后手冢身体情况和其人生巅峰成反比在不断奋力之中虽续出《火鸟》等大作，仍不敌病。终于1989辞世。
第二节
各阶段作品
手冢治虫将其作品略分为四期（原文略长，故本摘要中省去）而学者米泽嘉博则将手冢治虫作品分为八期（赤本阶段、席卷杂志界阶段、新挑战阶段、漫画黄金阶段、动画录制阶段、青年文化阶段、复出阶段、最后阶段）。本论融合上述二者，将手冢作品分为下列数期：
摸索期（1945年～1947年）
此期手冢画风未定，主要作品以报章刊载之四格漫画。政治漫画等。
第一期（1947年～1949年）作风安定时间亦充裕之时期
由于新宝岛一书畅销，使手冢发表遽增。此一时期作风安定，形式亦稳定。1949年后亦逐渐采用美式手法。
第二期（1950年～1954年）以杂志出版为中心
此期手冢以《森林大帝》一书进入杂志出版界。不过一年半时间，便已席卷杂志界。《森林大帝》不单为手冢1950年代代表作，亦为完成期之作品。此一时期技法提升，画风洗炼。然手冢自评此一时期作品粗制滥造。
第三期（1955年～1959年）烦恼期与转换期
此一时期由于剧画（具写实性故事性之漫画）抬头，使手冢式画风备感压力。手冢因此试着改变画风。此一时期可谓手冢转变期。耗数年光阴后，于1960年代后半始见突破。
第四期（1960年～1962年）再出发时期
此一时期多流行英雄惩恶作品。团块世代(战后世代)成为儿童文化主消费群，形成一大市场。此期手冢走出低迷，乘此潮流推出数部作品。国内首部动画《原子小金刚》亦于1962年于日本首映。
第五期（1963年～1967年）致力动画、画风改变期
此期手冢以动画为主。漫画数量大减。团块世代（战后世代）亦成长为高中大学生，致读者锐减。然1966年起长篇漫画盛行，手冢亦趁此潮流推出数部作品。自1955年至1967年数年间手冢画风不断转变，但仍可见其不调和感。《火鸟》一书则可见其画风转变。
第六期（1968年～1972年）向多方挑战
此一时期少年漫画渐趋复杂。具备青年漫画雏形。而手冢除因应社会潮流作画外，同时亦挑战神秘性质的作品。
第七期（1973年～1978年）复活期
手冢以三十年的漫画生涯、医学经验为背景，制作了《怪医黑杰克》、《三眼神童》等作品。此期作品深得读者喜爱，为手冢开启另一创作巅峰。
第八期（1979年～1988年）最后创作期
此期星际大战、科幻等作品广受青睐，而手冢此时作品主要倾向青年、成人作品。除上述内容外，亦描述以家庭、自然、战争、历史等主题为背景之作品。
第三节 《火鸟》执笔动机
现今所谓《火鸟》一书，所指的是1967年刊载于《COM》杂志之作。然其实际时期可分为下列五期。
一、 1954年～1955年 于《漫画少年》中连载之《火鸟 黎明篇》。
二、 1956年5月～1957年12月 于《少女俱乐部》杂志中所连载的《火鸟 埃及、希腊、罗马篇》。
三、 1967年1月～1973年8月 于《COM》中连载之《黎明篇》、《未来篇》、《大和篇》、《宇宙篇》、《凤凰篇》、《复活篇》、《羽衣篇》、《休憩》、《望乡篇》、《乱世篇》。
四、 1976年9月～1981年4月 于《MANGA少年》中连载之《望乡篇》、《乱世篇》、《生命篇》、《异乡篇》。
五、 1986年1月～1988年2月 于《野性时代》杂志中所连载的《火鸟 太阳篇》。
手冢于《森林大帝》之后，欲寻一能和主角《森林大帝》主角相媲美之角色来作一挑战，期间深受芭蕾舞剧《火鸟》之火鸟一角感动，而有了以火鸟一角描述历史的构想，然此连载终因构思不足而停载。其后手冢受电影影响，而再次以少女漫画的角度构思《火鸟》然又因不受欢迎而停载。
十年后，虫production创《COM》杂志以对抗当时广受欢迎之《KAMUI传》 （《KARO》杂志出版）。而手冢在累积绘画经验、医界体验后重新构思。再度重新撰写《火鸟》。此后虽经杂志停刊而两度中断，但构思一贯，直至辞世。故《火鸟》堪称为手冢贯其一生之巨作 第四节 《火鸟》之初出与校异
本论所探讨之《火鸟》主要为第三期以后的作品，然贯穿五期作品，除第二期堪称独立外其余四期在构思上多有关连。其中《黎明篇》、《望乡篇》、《羽衣篇》更是篇名相同，内容却经过大幅修整。 《黎明篇》在《漫画少年》的设定里，主角那岐为救其父而寻火鸟，虽狩猎失败然因护火鸟之子嗣有功而或鸟血，惜其父已亡，岐与其妹饮血并远渡他岛，因鸟血之故而成为不死之身。受该岛人民景仰。另一方面《COM》的《黎明篇》设定为熊袭国村民那岐和邢马台国一名军人猿田彦之间的故事。邢马台国医生库兹里卧底熊袭国，后熊袭为邢马台所灭，那岐为猿田彦所掳。起初二人势同水火，后共经数起患难而情同父子。后猿田彦为那岐所救共赴熊袭。另一方面。熊袭国灭后库偕其妻希娜克避之。库与希遭火山爆发于艰苦困顿之后于火山口度终生。其子阿猛攀壁出火穴，寻己之世界。 《羽衣篇》虽绘图相同，然台词各异。内容皆为一女子阿时与渔者遇，渔者匿其衣，故女子委身三年，生一子。后因战事征渔者兵，并夺女子衣，后女子告知自己乃千五百年后之人类，恐衣物遗失扰乱时空。渔者夺衣去之，后女子久待不得，原欲杀婴，但不忍而携之回未来；后渔者夺衣还，然不见其妻，故埋衣于松下。《COM》版《羽衣篇》与《望乡篇》相互关连。《羽衣篇》主角为《望乡篇》主角之女。因躲避战火而至古时。且产下一子。单行本主角则为未来人物，与各篇无关。之所以有此改乃因《COM》版列描述核战惨状及被害者悲鸣，故单行本中作者着手修正。 《望乡篇》亦为设定出入颇甚之作品。原作《COM》版为科学家城之内买一行星做为生物复制计划基地。因不慎引起核战致星球崩坏。其女经时光机被送往古时，产下一子。后虽回元世界，然心神已失，其子遭恶人所弃。并背带往他处。该弃子命不该绝，顺利成长。一日游玩中遇火鸟而相谈。故事于此中断。而在单行本里设定为两名地球人——罗美与间丈二逃离地球来到伊甸17，后因意外丈二亡，罗美产一子，为求种族延续，故冬眠以待子凯因成人。凯因成人后由于和罗美未能生女，故罗美与凯因之子继续结合，仍未能得女；后因火鸟之助，瑟夫与梦比（一变形生物）产下数女，而使新种族得以绵延；而罗美成为伊甸17之女王，但仍无法克制想回地球之念头，藉由新人种可梦的念力帮忙，搭乘岩石宇宙飞船向地球前进。且遇到地球联络员-牧村；途中历劫重重，后藉火鸟暗中导引回原本之银河系，罗美藉由他助恢复生命及美貌。为代价是三天的生命。
另一方面，宇宙商人来到伊甸17，散播罪恶因子，使伊甸17成为犯罪炼狱，火鸟同梦比商量若不恢复原状将不再压制地震，但由于伊甸居民不肯听劝，后遭毁灭。之后牧村将罗美葬于伊甸17。 第五节 火鸟之展开与考察视点析出
虽然火鸟主题为〝生命〞，但笔者认为除了生命之外，作者尚有其它观念。因此本论将从下列三点切入：
一、 火鸟本身
作品名称即为主角为手冢漫画的一大特色。因此在论及内容时必须对主角做一考察。本论将从火鸟外型及和各篇主角之间交流来探讨作者想传达之理念。
二、 时间
众所皆知《火鸟》一书在其时代描述手法上有其独特性。本论将从物理角度对其特殊描述手法做一番剖析。另外，本论亦将从《火鸟》中发现手冢自身的时间观与轮回观。
三、 空间
本论将从空间特殊描述之《异形篇》与《太阳篇》找出作者独特之复数空间概念。 第二章 《火鸟》里的〝火鸟〞 第一节 各地传说神鸟与〝火鸟〞
手冢所撰之火鸟,多以鸟型贯古今，原因可归下列二点：
一、手冢自行设定
手冢于《望乡篇》中做了预先设定：火鸟原为宇宙能源聚集体。从人类的眼看来为鸟之类型。如此得以与各地传说鸟类做连结。在区分火鸟与其它传说鸟类之前，先对其它鸟类做一番介绍。
埃及暨古希腊罗马有一传说鸟类PHOENIX。形如鹫，每五六百年亲鸟自焚。后子自死骸重生。携亲骸于圣坛焚化。
佛经中亦有神鸟名迦陵频伽。又名迦陵频、歌罗频伽。人首鸟身。其声悠扬，居净土。
另外俄国民间传说亦有自由驭火之神鸟。中国古典亦备载凤凰。凤凰、神鸟也。为四灵凤龙龟麟之一，为羽物之长。镇南之神兽（北玄武东青龙南朱雀西白虎）一名凤皇，又名朱雀。古典记载其型为鸡首、燕颔、蛇颈、龙纹、鱼尾、鸿前、麟后、独居丹穴，栖梧桐，饮醴泉，食幼笋，声如箫，体五色。现于太平之世。具德义信礼仁五德。书中虽设定火鸟与传说神鸟相同，实则不尽相同。火鸟驭火，饮其血得长生。此为作者思虑独到之处。
二、鸟者行动受限少
鸟者上可达天，下可入谷。行动无拘。若赋予永恒生命则可符合作者宇宙能源聚集体之设定。
手冢所描述火鸟之姿为鸡首、鹤颈、体足如鸵鸟、尾及羽如孔雀。时则以鸟姿时则以人形现之。 二节 火鸟与各主角关系
作者虽设定火鸟为宇宙能源聚集体，然各篇所出现型态却不尽相同。以下将以时代顺序论述各篇。 《黎明篇》中火鸟居高岳。虽为一高温鸟类仍有其上限（铁箭得以杀之）。且焚杀一心救妻之丈夫。遇险时则以生血欲与人交涉。见人欲自杀时则出声以救之。贯穿全文可得下列数项特征：
一、具高温躯体自由驭火
二、不知人心
三、认为人类皆求己血
四、可使人长生
五、浴火重生
六、以意识与人相通
七、可以铁箭杀之
八、教人生之价值
《黎明篇》中火鸟虽为一灵鸟，然并非知万事如神佛。和人类关系甚浅，并以具象鸟姿出现。
次一时代《大和篇》中火鸟设定虽与黎明篇相去不远，然略有进化——愿以实际行动协助人类。
次者为《太阳篇》古代部分。于此火鸟设定更往前一步。火鸟以具象姿态和主角相会，离去时主角发现自己仍在原处，所经之事宛如大梦一场。于此火鸟描述手法渐趋抽象，不再具象并且此篇可窥出火鸟为宇宙能源聚集体之雏型。另外火鸟于狗族面前以人形现身亦值得注意。狗族非人类，因此所见之宇宙能源聚集体非鸟类。此也符合作者所订〝人类所见为鸟型〞之设定。
之后《凤凰篇》中火鸟不再于人前现身。一切教谕皆透过梦境。并且此时已可见出火鸟具有看透人类历史之能力。但纯属旁观并不介入。
接者为《羽衣篇》》此篇火鸟并未现身。但从主角台词可得知火鸟有能力将人物做时空转移。
其次为《乱世篇》此篇讲谈社与角川文库版本略有出入。角川文库版中并无火鸟，而以一传说鸟类火焰鸟（实为孔雀）作为神鸟传说之物。讲谈社版中火鸟则出现于主角梦中教谕主角并且介入主角的轮回中。
其后为《异形篇》时代此篇火鸟出现的设定上如前数篇。但较前数篇又多一项能力--对于不重视生命者视为罪人并给予惩罚制裁。
至此火鸟所有的能力皆以出现可归纳为下列五项：
一、人眼所见为灵鸟
二、长寿且自由驭火
三、可自由决定救援或旁观
四、给予罪人制裁
五、知人类所有历史
之后描述未来之数篇《生命篇》、《望乡篇》、《复活篇》、《宇宙篇》、《未来篇》等篇大抵寻求此一模式。与主角进行意识沟通，对于陷入困境者时而给予教导，时而给予援助。对于不尊重生命者给予惩罚。较古代数篇相比，未来数篇火鸟以制裁者角色出现情形较高。
作者随历史潮流的推进，同时将火鸟设定形式抽象复杂化。从具象火鸟至抽象之能源聚集体。随着人类理解程度之进化，给予教诲或惩罚。然而《望乡篇》中火鸟较其它数篇相比介入情形遽增。此为一疑点。另未来篇中何以山之边真人可得火鸟灵力以长生亦为一疑点。 第三节 作者于《火鸟》中所托之事
作者于《火鸟》一书中，藉由火鸟教导或惩罚主角的方式，将生命的重要性介绍给读者。在未来篇中可发现作者设定〝寿命〞不同于〝生命〞。〝寿命〞为生命之计算方式。宇宙生命介某生物形体存于某时空中，存在之时则以〝寿命〞作为时间计算。而作者对〝寿命〞、〝生命〞则有如下理念：
一、无生命价值之寿命者无意义
在作者另一部作品《拯救玻璃似的地球》一书中有如下理念：
人类若只是单纯延长寿命，无法称之为活着。年轻人是如此，对年长者而言，若无〝生活价值〞的话便没有活下去的勇气。即使医疗进步延长寿命，只不过令其感觉痛苦罢了。
在《复活篇》中亦借着主角雷欧那靠着机器死而复生，却不知为何所活而给予读者思考空间。
另外，作者另有〝无人脑者非人类也〞之设定。在《拯救玻璃似的地球》一书中亦提到脑细胞是一项精细的构造，无论任何精密的计算机都无法可及。即使将来出现代用品，那也不过是人造物。无法取代真的脑细胞。若以人造物取代脑细胞，则该人人格尽失，而成为机器人。（中略）也因此脑是一种无法取代的组织，脑死则其人也亡。
故《生命篇》中的纯妮的祖母是人类。《复活篇》雷欧那尚存些许大脑亦堪称人类。然雷欧那与机器人知博的合体罗比达则为机器。
二、尊重他人生命
年少经历战争生涯，故手冢珍爱生命。《火鸟》一书中此观念亦多次于对话中表达。
在书中对于不尊重他人生命者。火鸟惩罚有三：
1、给予永久刻印
代表者为《宇宙篇》猿田，猿田杀了同僚牧村后火鸟给予制裁：
你杀了牧村，现在你也成了罪人。虽然同样是地球人，还是要给予惩罚。你的脸将永远丑陋。子子孙孙都将刻着此罪恶刻印。
2、反复 《宇宙篇》里的太空飞行员牧村与异形篇八仪左近介即为其代表人物牧村杀了芙雷米尔星球居民之后受火鸟惩罚，永世不断重复婴儿——成人——婴儿的成长、退化过程。过程不断重复，但无结束之日。左近介在杀了八百比丘尼（三十年后的自己）后无法回到原处，而代替比丘尼居寺庙中。寺外时光逆流三十年。另一左近介出生、成长。寺内左近介为偿罪孽于寺内医治众生。三十年后逐渐老去。待另一左近介前来。过程不断重复。以此为惩罚 。
3、复制
代表者为生命篇青居邦彦。为了提升收视率，不惜以复制人作为卖点的青居邦彦自己成了被复制的对象成为复制人之一。在饱尝被追杀之苦后始知自己的愚昧，而破坏复制计画作为赎罪。
三、掌握自身有限生命
最代表的例子为《黎明篇》阿猛，登崖至半途气力尽失，欲松手坠崖时火鸟实时教导其人皆有活下去之权力。 第三章 火鸟中的时空 第一节 火鸟中的时间性
一、逆行时间性——螺旋状〝永劫回归〞之时间性
大体说来火鸟所表现出的时间性为〝永劫回归〞——经历了所有事情之后，一切又再重头开始。若从时间长短区分，可分下列数项：
1、火鸟全篇
在《火鸟》作品中描述古代的有《黎明篇》、《大和篇》、《凤凰篇》、《羽衣篇》、《乱世篇》、《异形篇》以及《太阳篇》古代。描述未来的有《太阳篇》未来部分《生命篇》、《望乡篇》、《复活篇》、《宇宙篇》、《未来篇》但作者的描述手法为《黎明篇》——《未来篇》——《大和篇》——《宇宙篇》——《凤凰篇》——《复活篇》——《羽衣篇》——《望乡篇》——《乱世篇》——《生命篇》——《异形篇》——《太阳篇》其间藉由共同人物如《黎明篇》的阿猛和《大和篇》的长老为同一人物，《凤凰篇》的我王和《乱世篇》的天狗为同一人物，《望乡篇》的牧村亦于《宇宙篇》中出现，《复活篇》的猿田博士、罗比达和《未来篇》的猿田博士与罗比达相同等，藉由相同人物使读者将各篇串成一起。
这是作者一项冒险尝试：两条主线一为自古至今，一为自未来溯古，相连结之终点现代的《大地篇》虽因作者过世而未完成（在作者手札中可见《大地篇》雏型）然读者仍可见其相连性。其画龙点睛之处为《黎明篇》篇头与《未来篇》篇尾以相同绘图处理这亦为读者与之前对于《火鸟》的论点皆采〝永劫回归〞的看法。本论虽赞成此看法，但笔者认为〝永劫回归〞的原点并非原本的起点，而是另一轮回的始点。支持本论点者为《黎明篇》篇首与《未来篇》篇尾看似相同的绘图。正因绘图相同因此直至目前众人皆视其循环为永远相同。然经比较之后，可以看出两部份绘图一致但台词不尽相同。故不能视为相同。
因此笔者认为这是另一项进化的始点。如此，作者的时间性不再是一个首尾相连的圈型，而是不断盘旋而上的螺旋型。（图形请参照本论第三章第一节)如此看来，人类历史虽从头开始，实则为不断进化。此螺旋之横切面为一点。--此为读者所见各篇。而螺旋自上而下俯视为一同心圆形。此为火鸟与作者所见之人类进化史。
2、《异形篇》之时间构造
异形篇所构筑之时间亦为〝永劫回归〞。唯不同的是时间的长短。篇首与篇尾虽绘图相似，但编排略有出入且台词不尽相同。故亦可视为一独立螺旋构造。如此《火鸟》的螺旋状时间带便有复数个。 二、无法逆行的时间构造
牛顿的绝对时间观念里提及〝无论在任何空间中，时间皆由过去流向未来。〞而在《火鸟》的螺旋状时间构造中，无论以三十亿年为一轮替，或是以三十年为一轮替，当中时间皆属绝对时间。无法逆流。
另外爱因斯坦曾提及〝若有一物以光速以上速度行进，则该物可超越吾等现存之空间 。可见过去事物。〞火鸟既为宇宙能源聚集体，当可超越光速。因此可符合在不同空间可见不同时间，也就是空间与时间的复数化。本论将于第三章第四节详细探讨此一问题。
三、不同空间所产生之浦岛太郎效应 《望乡篇》太空员牧村则为代表例。特殊相对论理有下列学说——运动越快，则时间会变慢。相同年龄的A与B两人，A乘坐宇宙飞船前往宇宙旅行。B在地球等A回来。以地球做基准来看，进行中的A时间会变慢，所以当A返回地球时，等待A的B已经是个老人了。以亚光速飞行船进行太空飞行的牧村正是如此。即使不用冬眠，老化速度亦比地球人缓慢。但是作者将一方设定为冬眠（牧村）， 另一方渐渐老去（牧村女友）， 会使读者较容易理解。
我们身处三次元空间，故可同时见到一次元二次元的世界。同样地在三次元的世界加入时间因素，就成了四次元空间。火鸟与作者视点所处的正是此四次元空间。
但是《火鸟》一书中所描述的空间并不是只有一个。除了《异形篇》特殊又独立的空间外，还有古今空间同时存在的《太阳篇》因此可以推测作者所想要表现的空间是同一时点所存在的不同空间。各空间有其时间流，空间无限时间亦无限。《火鸟》的时间构造是无始无终的。
四、〝永劫回归〞的意义 〝永劫回归〞可视为一种惩罚。无论是牧村的成长循环，还是左近介的杀人——被杀循环，都是因为犯了藐视生命的大罪。作者藉由不断重复让主角自省自己的罪恶，进而引导其走入正途。
用漫画走到最后吧——纪念手冢治虫诞辰80周年编辑本段回目录
在日本乃至全球动漫界纪念手冢治虫诞辰80周年的今天，这位已经去世19年的日本“漫画之父”的艺术理念与技巧仍然富于启发和前瞻性，但日本“动漫”经营的“手冢模式”却未必如此。
记者◎朱步冲
“手冢治虫就是日本‘动漫’产业的‘生父’，同时扮演着沃尔特·迪斯尼、D.W.格里菲斯与威尔·艾斯纳的角色。”保罗·格拉维特在他的《日本漫画60年》中如是说。这个1928年11月3日出生于日本大阪府丰能郡宝冢市，从小爱好文学、天文和自然，因读了平山修次郎著的《原色千种昆虫图谱》而迷上昆虫采集所以在本名手冢治的后面加上一个“虫”字的瘦弱男孩，在他日后长达43年（1946～1989）的漫画家生涯中，创作了超过600部、15万页的漫画作品并参与制作了60部动画电影。自从1946年毕业于大阪大学附属医学专门部的手冢发表了他第一部作品《新宝岛》，奠定了日本“新漫画”的基调以来，这种内容包罗万象的视觉叙事方式就成为日本流行文化的缩影。2002年日本全国共有282部漫画杂志，所有漫画出版物的年销售额大约是30亿美元，占日本整个出版业业绩的22.6%。1989年2月9日，对于手冢治虫的逝世，日本最具代表性的报纸《朝日新闻》发表了如下社论：“为何漫画能够在日本发源，并受到所有人的喜爱？就是因为日本有手冢，而其他国家没有。”
手冢是日本的独特产物，然而他的艺术风格的源泉却和当时所有的日本艺术家一样，要追溯到20世纪初期西方同行的影响。1923年，美国著名漫画家乔治·麦克马努斯的《教教爸爸》（Bring up Father）开始在《朝日俱乐部》上连载，从而引发了日本“新漫画家派”的诞生。对手冢创作风格影响最大的日本早期漫画家中，就包括曾在《读卖周日漫画》上发表《飞速太郎》、最早采用西洋绘画色彩基调的实户左行，以及从1931年起担任专业漫画杂志《少年俱乐部》作者的田河水泡——他的代表作《野狗二等兵》的主人公，看起来完全是美国著名卡通人物菲力猫和米老鼠的混搭。
“二战”结束后，好莱坞电影和漫画如同雪崩一样涌入日本，既是帮助日本成为民主化新国家的文化宣传手段，也是战后日本国民为数不多的娱乐消遣之一。《小鹿斑比》与《白雪公主》等迪斯尼动画，以及卓别林的喜剧电影对年轻的医科院学生手冢产生了震撼性影响，最终促使他彻底投身于职业漫画创作。1947年，19岁的手冢治虫借助当时风行一时、被称为“红皮书”的廉价漫画绘本，发表了自己的处女作，改编自酒井七江原的《新宝岛》。尽管出版后的《新宝岛》只有薄薄的60页，只是手冢绘制原稿的1/4不到，但销售突破40万册。他把电影、电视中变焦、广角、俯视等手法引入漫画，以电影分镜头形式来安排画面，并发明了表示速度的运动轨迹线、变形拉长手法，以及类似电影字幕一样的拟声词，力图为静态画面创造一种跃然的动感与视觉压迫性。不仅如此，他还破天荒地为漫画人物创造了详细的身份、履历与性格设定，不仅为故事情节和背景的设计调度建立了标准化流程，也增添了角色的魅力与可信度，例如2004年4月7日，东京都新宿区政府就正式决定将故事中“当天出生”的机器人阿童木选为新宿未来特使。
《新宝岛》被当时许多日后的日本“动漫”大师奉为经典，从以《假面超人》等作品闻名的石森章太，到绘制《宇宙骑士》和《小忍者服部君》的世川广志，都回忆说《新宝岛》就是他们决心投身“动漫”创作的全部理由。这种魅力不仅在于他的画风以及一贯强调的故事情节，也在于手冢几乎完全超前的世界观：1949年，他早在威廉·吉布森、阿西莫夫、斯塔利·库布里克之前，就通过漫画《大都会》描绘了一个由缜密的电脑网络控制、充斥着人工智能生命和跨国技术企业野心的混乱城市化世界，“尊重一切生命”这一强烈贯穿在手冢治虫全部作品中的强烈意识主线，延伸到了是否承认AI作为生命所具备的人格，以及反技术控制这一后工业时代命题上。1988年，由此深受启发的手冢治虫的崇拜者大友克洋创作了著名的《阿基拉》，并在2001年将《大都市》搬上大银幕，最终直接影响了大洋彼岸的沃卓斯基兄弟，开始筹划《黑客帝国》三部曲的剧作蓝本。
1961年，手冢毅然拿出自己的大部分积蓄，成立了自己的动画制作公司“虫制作”。1963年新年上映的《铁臂阿童木》和两年后的第一部彩色动画片《森林大帝》，恐怕是所有中国资深“动漫”爱好者对于他乃至日本“动漫”的第一印象。当时手冢毅然放弃了属于自己的版权费、赞助分成和报酬，并慷慨地将自己的作品转包给其他公司改编制作动画，并以“我们正在做的，就是名垂青史的事情”为口号，激励追随自己的青年同行。1977年4月，《朝日周刊》对手冢进行了一天的贴身采访，惊讶地发现这位“漫画之父”手中同时为6本杂志进行漫画连载创作，包括2本周刊（《怪医秦博士》、《三眼童子》）、3本月刊（《佛陀》、《神奇独角兽》、《火鸟》）和1本半月刊（《MW毒气风暴》），每天的睡眠时间不过3个半小时。尽管如此，手冢身兼公司管理、创作两职的弊端不久后就显露无遗，虫制作在1973年因欠下3亿日元的高额债务而宣告破产。
确实，在日本动漫业几乎是由手冢及其门徒和追随者一手扶植、诞生、壮大的情况下，创始人造就的弊端在今日仍然积重难返。2005年6月27日美国《商业周刊》在封面故事《动漫大产业》中，在赞叹日本“动漫”已经形成一个年营业额1000亿美元的巨大产业的同时，也讥讽手冢的后继者们并没有从这位“漫画之父”时代的“小作坊经营”中长进多少，很少能熟练地运用市场营销手段来和美国的娱乐巨头较量。据统计，日本有440间“动漫”创作企业，最大的不过是拥有150名员工的宫崎骏“吉卜力工作室”。曾联手动画“鬼才”押井守推出《攻壳机动队》 ，并参与制作昆汀·塔兰蒂诺《杀死比尔》动画部分的Production I.G，2004年的销售额不过5200万美元，赢利460万美元，完全不能与当年净收入1.4亿美元的皮克斯（Pixar）相提并论。与丰田、尼桑之于日本汽车业相反，日本动漫业迄今为止没有孕育出迪斯尼这样的垄断性企业帝国，由执拗、敏感、耽于幻想的漫画家本人领导的“动漫”工作室很难采取和美国同行相同的灵活市场策略——日本“动漫”从业者往往倾向于将自己的作品以每集低至1万～2万美元的价格一次性卖给电视台，完全无视首办，文具、游戏等衍生产品销售开发的商机。
尽管如此，手冢的艺术理念却完全没有因经营理想上的瑕疵而被抛弃，从2009年即将面世的《铁臂阿童木》CG版电影，到天木蓝（Timberland）推出的“手冢主题系列”产品，都证明热爱自然、力图在飞速发展的技术世界中寻求自己的身份，仍然是今日全球“动漫”创作者乃至艺术家津津乐道的永恒主题。从某种意义上讲，手冢治虫永远没有真正去世，正如1993年由虫制作公司提供资料、漫画家伴俊男执笔的传记漫画《手冢治虫物语》最终卷里描绘的那样，在阿童木、茶水博士、森林王子雷欧、蓝宝石公主、怪医秦博士等漫画人物的目送下，手冢本人化成了自己笔下永生轮回的火鸟，飞逝而去。
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