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| 达伦·阿伦诺夫斯基 |
人物介绍编辑本段回目录
阿伦诺夫斯基生于纽约市布鲁克林行政区，双亲亚伯拉罕·阿贝·阿伦诺夫斯和夏洛特都是学校老师，父亲教授社科并在布什威克中学当教导主任。阿伦诺夫斯基毕业于爱德华'R'缪罗高中学校。在校期间，他参选了日晟营(国际路易斯'奥古斯特'琼娜丝的夏季奖学金)。
毕业后，他背包旅行了六个月，足迹遍及中东、欧洲以及危地马拉。1987年，他进修哈佛大学的人类学、实况活动电影和动画。他的毕业影片《超市大清扫》(SupermarketSweep)由他的同学西恩·加莱特担任主演，一举获得了1991年最后一届大学生电影学院奖。1991年，阿伦诺夫斯基于以优异成绩从哈佛毕业，后来他进入美国电影艺术学院，并于1992年获得艺术硕士专业学位。
作品赏析编辑本段回目录
《圣丹斯的辉煌》
威尼斯电影节获奖感言
1998年圣丹斯电影节上获得最佳导演奖。
《梦之安魂曲》
《梦之安魂曲》取材于小胡伯特·赛尔比（HubertSelbyJr.）1979年的小说，由于和毒品脱离不了关系，这才是他第二部被改编为电影的小说。
经过阿伦诺夫斯基的改编，《梦之安魂曲》讲述了在穷人聚居区一对母子心碎伤感的故事，他们依赖药物和毒品追求梦想。眼花缭乱的剪辑、阴暗诡异的题材、扣人心扉的音乐，尤其是吸毒和吃药画面的快速剪切直叫人窒息又印象深刻。按照阿伦诺夫斯基的说法，《梦之安魂曲》的悲观主题之下讲述的是关于耽溺（addiction）的故事，尽管毒品是故事的大头，借由本片，阿伦诺夫斯基还批判了电视、食品等造成耽溺的后果。
《The Fountain》
在蝙蝠侠电影流产之后，阿伦诺夫斯基开始筹拍他的新片TheFountain。这是关于一名男子追寻真爱与永生的漫长之旅，跨越千年之久，通过三段平行发生的故事讲述关于真爱、生死、性灵。
2006年影片在威尼斯、多伦多电影节上出现以及上映后遭到了之前两部长片所未曾遭遇过的嘲笑和贬讽——尽管人们也曾对《梦之安魂曲》展开针锋相对的热闹论战。在“年度最好”与“年度最烂”中都有它的影子，可能对于阿伦诺夫斯基而言，《TheFountain》在电影之外带来的“收获”更具意义，他的妻子雷切尔·薇兹以及一个儿子。
阿伦诺夫斯基反复解释说观众在观看时应该把TheFountain聚焦在爱情部分，可他是用了“科幻”手法和“三段式”故事讲述一个纯粹动人的爱情片，却让人无法相信这是曾经拍出过《π》、《梦之安魂曲》的阿伦诺夫斯基所会选择的、“毫无挑战性”的电影主题。许多人在批其为一文不值之时也对第三段发生在2500年太空中的宇宙飞船（它更像是一个大玻璃泡）、“和尚”练太极以及坐禅的故事感到极大困惑。
“TheFountain会让部分阿伦诺夫斯基的影迷灰心离去，这个分别发生在公元1500年、2000年和2500年的史诗爱情故事是一场视觉与听觉的豪华旅程，但也因此令其象征主义的野心如鲠在喉，‘掐死’了影片自身的戏剧冲击力。电影前60分钟还算过得去，之后却义无反顾地走入荒诞化的死胡同。阿伦诺夫斯基对大宇宙概念的强调过于理性，让他的这部分信息无法完全传达给观众。片中充满象征意味的未来机械装置等很容易让人联想起库布里克的《2001太空漫游》，但其实《TheFountain》与之差距不小。库布里克描绘的未来景象具有一种伟大且动人的精确性，但TheFountain没有。” ———《银幕日报》
“阿伦诺夫斯基的TheFountain中流出的是失败。” ———《好莱坞报道》
《摔跤手》
《摔跤手》（TheWrestler，2008）获得了第65届威尼斯电影节金狮奖。
“我尽力让我的生活没有遗憾，我尽力选择那些让我有热情投入的道路走下去,因为那样你不会真的责备自己选错了路。”
“在业内总有很多压力和紧张，如果π(1998)没有成功,我真不知道我的职业在哪里，而我也不会想把它拍成另一种样子子；而如果[梦之安魂曲]没有成功，他们就要把我说成一片成名的奇观然后从此滑入低谷。”
“对我而言，看电影就像逛游乐园；我最大的恐惧就是制作出没有人玩得开心的影片。”
拍摄风格编辑本段回目录
1、频繁使用跳接蒙太奇的技巧，也就是快速放映一连串的跳接的影象和动作画面，并带有音效，通常用来模仿重复性的动作，例如吸毒。跳接蒙太奇通常用广角镜头来强调动作或影象的直观性。
2、用白色淡褪的手法强调故事情节的插入成分或着用于故事情节中一个动作或单元的结束。
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| 威尼斯电影节获奖作品《摔跤王》 |
4、用弦乐奏和电子乐点合成制成影片的声轨。
5、使用Snorrican(一种可以装在演员身上的摄影机装置)。
6、电影主题受毕达哥拉斯的影响。
独立导演编辑本段回目录
借《青春泉》走向独立
财大气粗、且有着多年成功经历的好莱坞传统大家华纳公司，一向慧眼识珠。此次相中年轻的达伦·阿伦诺夫斯基，自然也是看中其出自哈佛大学高才生的优良背景和近几年极为优异的个人表现：作为美国电影艺术科学学院奖学金的得主，他的《派》和《梦之安魂曲》备受好评。华纳甚至将其定位为“下一个斯坦利·库布里克”。不过也许有一点，是库布里克都望尘莫及的，那就是阿伦诺夫斯基身为独立导演的本色：绝不浪费丝毫资源。因为布拉德·皮特的退出，导致阿伦诺夫斯基对剧本进行了一定程度的修改。不过阿伦诺夫斯基跟库布里克在某一点上却有着极大的相似之处：当年库布里克凭借《光荣之路》把那个唱歌的美丽姑娘变成了自己的老婆，而阿伦诺夫斯基则也凭借这部《源泉》给蕾切尔·薇茨戴上了自己的标签，这对未婚夫妇的宝贝孩子，已经在过去的金球和奥斯卡典礼上宣告了自己的存在。而说到阿伦诺夫斯基，为何选择要拍摄《源泉》，很重要的一个原因就是源自他自己的人生感悟。如今，有了妻儿老小的他对爱情、生命的理解则更是深刻百倍。
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| 威尼斯电影节获奖 |
好莱坞之殇编辑本段回目录
入主好莱坞
美国导演达伦·阿伦诺夫斯基计划为派拉蒙公司执导一部拳击题材新片《斗士》（TheFighter），并将请来《无间道风云》中的两位演员马特·戴蒙和马克·沃伯格再度搭档。影片以绰号“爱尔兰人”的拳击手米奇·沃德（沃伯格饰）和他的兄弟兼拳击教练迪克·埃克伦德（戴蒙饰）这两个真实人物为主角，故事始自两人在美国麻省穷街陋巷中的青葱岁月，将讲述埃克伦德与毒品的斗争，以及沃德最后如何在伦敦戴上了世界冠军的金腰带。
沃伯格和戴蒙都是土生土长的麻省波士顿市人，而导演阿伦诺夫斯基和戴蒙还都毕业于当地的知名学府哈佛大学，因此对“老乡”拳击手的生平故事都不乏个人体会。据悉，阿伦诺夫斯基将采用传统叙事结构拍摄这部影片，标志着这位以处女作《派》（1998年）崭露头角的独立电影导演将首次告别《梦之安魂曲》（2000年）和《青春泉》（2006年）等作品的大胆、离奇路线，开始试水传统商业电影。阿伦诺夫斯基目前还在等待剧本的最后修改版本，他表示只有在剧本令自己满意后才会签约任导演。在戴蒙和沃伯格的要求下，派拉蒙请来了刚为想象影业改编了名著《伊甸之东》的编剧保罗·阿达纳西奥执笔剧本，他宣称剧本将以这对兄弟的救赎为主题。如果一切进行得顺利，影片将于今年夏季开拍。
被影迷吹嘘
用神仙药水灌溉的爱情
尽管他的影迷已经焦急等待了六年，尽管此番他终于远离独立电影拮据的窘境获得了来自好莱坞高达1800万英镑的资金支持，尽管片中的女主角还是他的未婚妻兼孩子他妈，然而，曾被誉为美国最有潜力年轻导演的达伦·阿伦诺夫斯基备受期待的新作《青春泉》在威尼斯揭开神秘面纱时，迎接它的却是嘘声震天的尴尬场面。
呕心沥血六年推出的新片《青春泉》被达伦·阿伦诺夫斯基称作是与雷切尔·薇兹的“爱情结晶”，不过没想到这部导演本人抱有很高期待的影片威尼斯首次亮相便遭受冷遇。
三条线索跨越一千年
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| 执导影片《青春泉》 |
阿伦诺夫斯基嫌未婚妻“出轨”不够
影片中有一幕尺度不小的性爱戏，阿伦诺夫斯基“强令”未婚妻与男主角杰克曼演出。谈到当时的感受，这位导演回答:“我真是个变态，对这种事竟然丝毫未觉妒意。我非常喜欢拍性爱戏。她是个女演员，而他是个男演员，他们只是在表演，‘Cut’之后一切就结束了。”对于这幕戏，阿伦诺夫斯基似乎还深感性感不足，“他们在浴缸里拥吻，可此时他还穿着裤子，如果面对的人是自己的丈夫，她这时应该把他的裤子脱下来。不过，实际上后来这部分剧情电影里没有，因为如果那样的话，我们就要被重新定级了。”
薇兹不愿“永生”
薇兹在发布会上透露，为了体会片中身患癌症的女主角的真实心态，她特地与一些年轻的癌症患者交谈，还探访了好几家医院。“我以前非常惧怕死亡。”她说，“但拍这部电影，我必须让自己体会到面临死亡时的真实感受，必须调查研究，做充分准备工作。渐渐地，我开始可以接受死亡了。”
因《青春泉》结缘的薇兹与阿伦诺夫斯基今年5月刚有了儿子亨利。因为影片中提到了一种可以令人“永生”的神奇药水，有记者问阿伦诺夫斯基如果真有这样的药，他会独享还是拿出来与人分享。薇兹抢下话筒回答:“如果药水只有两滴，我会把一滴给达伦，一滴给自己。”未婚夫却高声质疑爱人的回答:“那亨利怎么办？”她连忙说:“哦对，我得把药水给孩子。”之后，她似乎又想到什么，补充道:“其实我不会喝那药水的，因为那会造成很古怪的结果。试想如果我们都能活很长很长时间，那么大家得念几年书才能毕业？700年？我看还是把药水让给别人吧。”
媒体评价
“《青春泉》会让部分阿伦诺夫斯基的粉丝灰心离去，这个分别发生在公元1500年、2000年和2500年的史诗爱情故事是一场视觉与听觉的豪华旅程，但也因此令其象征主义的野心如鲠在喉，‘掐死’了影片自身的戏剧冲击力。电影前60分钟还算过得去，之后却义无反顾地走入荒诞化的死胡同。阿伦诺夫斯基对大宇宙概念的强调过于理性，让他的这部分信息无法完全传达给观众。片中充满象征意味的未来机械装置等很容易让人联想起库布里克的《2001太空漫游》，但其实《青春泉》与之差距不小。库布里克描绘的未来景象具有一种伟大且动人的精确性，但《青春泉》没有。”
——《银幕日报》
“阿伦诺夫斯基的‘青春泉’中流出的是失败。”
——《好莱坞通讯》
家庭生活编辑本段回目录
妻子介绍
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| 蕾切尔·薇兹 |
“酷、波希米亚，有点另类，一点儿也不‘贵妇’。”蕾切尔.维兹翻看着摄影师为她拍摄的照片，如此形容道，“我记得有人跟我说过，好造型的定义是，当你看着照片时，你会很想成为照片里的女人。唔，我很想成为这个女孩！”
她说她想成为那个女孩，可对于不少纽约东区的居民而言，她就是那个女孩，尽管她并不总是穿得这么色彩浓烈，这么朋克，或者这么牛仔。这个毕业于剑桥大学的高智美女，她神秘的气质、崇尚自由的生活方式，让她成为电影明星中最特别的一种。有了一座奥斯卡最佳女配角的小金人在手，现在，她似乎已经得到了她想要得到的一切。
作为一个如此另类的英国女子，当今美国独立导演中最受关注的早熟天才达伦.阿伦诺夫斯基是她的绝配。如今，他俩已经有了一个两岁的儿子亨利。当上妈妈的蕾切尔.维兹已经37岁了，来自母亲的奥地利血统让她皮肤雪白，头发乌黑，五官分明的脸上，粗粗的眉毛是她的标志。
蕾切尔.维兹可爱并且和善，说话间，她常常调皮地干咳两声，让有时听起来有些过分严肃的用词变得轻松一些。这样的她，平易近人，常常让人忘记了她的影星身份，忘了与她合作过的同行曾如何评价她。在《可爱的骨头》中与她合作的老牌影星苏珊.萨兰登指出，在片场，“一个个又冷又黑的夜晚，是蕾切尔的幽默感拯救了我。”马克.卢法洛说：“她很率真、实在，而且极其谦逊。她时刻都愿意聆听他人的想法，这种能力很不寻常。也许这些听起来不是什么了不得的能力，但这些能说明一切问题。凡是好的演员，身上最突出的优点，90%都是非凡的聆听能力——他们会聆听，会观察，会让他们听到和看到的一切渗入他们的表演中。”
为了角色，她无惧无畏
作为一位演员，她的职责就是在所有角落里寻找真实。蕾切尔.维兹则一直在寻找可以满足她内心世界的故事。最近，她刚刚从马耳他归来，在那个酷似古代亚历山大港的小岛上，她主演了史诗片《安哥拉》，这部电影的导演是曾执导过《深海长眠》的智利导演阿莱杭德罗.阿曼巴。维兹在片中饰演古埃及才女海帕夏，这个学富五车的女子深信地球不是太阳系的中心。不过，这部电影并不是一部探讨天文学知识的科教片，按照维兹的说法，是一部“惊悚片”，“是一个爱情故事，也是一个有关执迷的故事。”
在这部电影之前，维兹还拍摄了一部由《指环王》导演彼得·杰克逊执导的新片《可爱的骨头》，这部电影根据爱丽丝.塞伯德的同名畅销小说改编。以上两部电影都将在明年公映。在《可爱的骨头》里，维兹饰演了一个被谋杀的少年的母亲。这并不是一个表演空间很大的角色，作为故事的讲述者，这个角色看起来甚至有些空洞。但维兹被这个角色的复杂性吸引。“关于这个女性，我最感兴趣的是，面对悲剧的降临，她并没有用传统的英雄主义的方式去面对。她放弃了，彻底地崩溃了。她做了她力所能及的最可怕的事——远离了她的家人，与侦探有了一段婚外情……但是我觉得在她身上反映了人性，而这恰恰是她身上最吸引我的特点。”很难想象一位女子，尤其是一个已经当上了妈妈的女子，如何体会一个母亲看着自己的儿子成为谋杀案件受害者时的心情。但是，彼得.杰克逊说：“蕾切尔可以体会这一切，她能理解这种既脆弱又强大的情绪。她的表演能带着观众走进这个角色精神世界，即使这么做会让她经历最黑暗的精神折磨，她也不在乎。为了体会这个角色的感受，她一直是无惧无畏的。”建立了家庭之后，蕾切尔.维兹能分配给表演事业的时间越来越少，所以，她接下每一个角色的决定都比过去来得艰难且慎重。她要照顾儿子，要陪伴丈夫，因此，难得抽出时间来饰演的这些角色必须值得她付出。“有了孩子之后，一切就变得复杂多了。”她说，“我们不能同时外出拍片，总得有个大人留在家里。”
谈到她本计划出演的一部影片，她显得有些焦虑，因为最后她因为档期问题，她不得不放弃了一个她感兴趣的角色。这里，她指的可能是今年夏天公映的《木乃伊3》。作为女主角，维兹正是凭借这两部商业大片在北美打开了知名度，成为一线女演员。这一次，她的缺席让第三部电影难免有所缺憾，空缺由同样演技出色的玛丽亚.贝罗顶上，然而维兹在观众心目中的地位似乎很难代替。《木乃伊3》上映以来恶评不断，也许，这会让遗憾错过此片的维兹稍感欣慰。“事实上，我连这部电影的剧本都没读，就决定放弃了。因为这部电影要在中国拍上5个月，刚刚拍完《布鲁姆兄弟》之后，我不可能紧接着离家这么久。”
《布鲁姆兄弟》本月正式登陆北美院线，这部电影由凭借《追凶》（Brick）一鸣惊人的独立导演瑞恩.约翰逊执导，维兹在片中的演员搭档包括奥斯卡影帝亚德里安.布罗迪、马克.卢法洛，以及《巴别塔》中的日本女星菊地凛子。影片讲述一个行骗三人组与一个富婆之间的感情纠葛，上月在西班牙圣塞巴斯蒂安电影节上露面后，好评如潮。
“我生来就该从事这份事业”
蕾切尔.维兹的好莱坞生涯开始得并不算早。让她离开英国远赴美国的，是百老汇舞台上的一个角色。她演的是一个名叫伊芙琳的女孩，带着一罐喷涂颜料在一个博物馆里游荡时，遇见了一个保安，她引诱他，最终让他付出了生命的代价。“挺吓人吧？”维兹说。
这个角色，用维兹的话来说，与她本人的美好的童年时光相去甚远。她在伦敦北部长大，姐姐米妮现在是个艺术家。她的母亲露思曾是教师，后来成了心理治疗师。父亲乔治是一位“工业人士”，“制造他自己发明的产品。”描述自己的童年时，维兹说：“我喜欢爬树。我家的花园里有一棵很美的大树，我常常爬上去玩。”
不过，舞台才是真正让维兹热爱的世界。很小的时候，她就在《爱丽丝漫游仙境》的舞台剧里得到了一个没有台词的角色，之后，还演过少女时代的安蒂歌涅。“我生来就该从事这份事业。”她说。
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| 蕾切尔·薇兹 |
两个天才的爱情与一个奥斯卡宝宝
1999年，《木乃伊》中的女考古学家的角色让维兹成为好莱坞的新宠。宣传这部电影期间，她结识了当时有着“美国独立影坛天才少年”的达伦.阿伦诺夫斯基。毕业于哈佛大学的阿伦诺夫斯基，那时刚拍完代表作《梦之安魂曲》，两个电影圈中少见的高智商相遇，双鱼座的维兹迅速坠入爱河，“我想我马上就爱上了他，但他反应比我迟钝。”水瓶座的阿伦诺夫斯基理性得多，也因此有些木讷。在伦敦，她带他吃鳗鱼冻。在纽约，他带她乘着热气球遨游曼哈顿。很快，他们在纽约东部的时髦住宅区安了家。2005年，这对爱侣订婚了。
一个可能会改变她一生的角色邀约就在这时找到了她。这是巴西导演费尔南多.梅里尔斯执导的《不朽的园丁》，维兹出色试镜为她赢得了片中被谋害的女慈善活动家的角色。这个角色为她赢得了奥斯卡最佳女配角奖。2006年奥斯卡颁奖典礼上，当摩根.弗里曼念出获奖者的名字是“蕾切尔.维兹”时。“我已经怀孕七个月了！”维兹回忆她站在领奖台上的情景时说，“我只感觉孩子一个劲儿在我肚子里乱踢。我此前从没参加过奥斯卡典礼，第一次见识这么大的场面，居然挺着这么大的肚子，还得时不时找厕所，最后居然还拿奖了，这一切感觉多么超现实啊！”
那时，维兹已经怀上她和阿伦诺夫斯基的儿子。“真酷！”她说，“因为我以后可以对小亨利说，他还没出娘胎就领过奥斯卡奖了。”
现在，小亨利已经两岁了。谈及儿子的降生对她的意义，维兹回答：“我越来越想拍喜剧片了！”对演惯了严肃、痛苦角色的维兹而言，这也刚好是对她的人生所做出的注解：从暗处走向亮处，冷酷蛇蝎美人将慢慢变成可爱的逗笑女子。
电影作品编辑本段回目录
短片
SupermarketSweep(1991)
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| 《梦之安魂曲》海报 |
Protozoa(1993）
剧情长片
TT(1998)，1998年圣丹斯电影节最佳导演奖
《梦之安魂曲》（RequiemforaDream，2000）
TheFountain(2006)，2006年威尼斯电影节竞赛单元
《摔跤手》（TheWrestler），2008年威尼斯电影节金狮奖
