未来时装与高科技编辑本段回目录
在未来，时尚领域任何事都可能发生，但归根结底，一切还是品位主导，别无其他。
是什么在推动人类时尚进化？除了纺织业高速发展的影响，左右时尚发展的最大因素还是人类自身的文化改变。但前Dior Homme设计师Hedi Slimane，却认为数字时代的到来并不能改变一切时尚。他认为网络社交媒体虽然不断地在影响时尚行业，但最终决定权仍然在于设计师们的品位而非其他任何舆论……“时尚的未来是光明的，我们会进化得更为安全，拥有更多选择。”
纵观英国时尚界，越来越多的设计系学生开始投入对高科技面料的研究：直接喷洒在皮肤上的衣物，随着情绪和背景变化而改变色彩香味的布料，诸如此类。也许它们再也不能与那些廉价制造地区相抗衡，但以提供技术为基础的纺织品却可以让人们更兴奋。
虽然当下的时尚偶像已经从Audrey Hepburn变成了Lady Gaga，但这并不能表明经典隽永就此消失，事实上，它是另一种存在：Hepburn以不变应万变，而Gaga则以万变塑造永恒，犹如风尚未来呈现在人们眼前的姿态。说来说去，从过去到未来，所谓时尚永远都存在层次之分，其风格并行不悖。
时装没有未来
“这看似最好的时代，同时也是最坏的时代。”
2010秋冬高级定制时装周上John Galliano为模特们缝制的花骨朵
在写下这个悲观的标题之后，我曾有过那么一丝动摇，这个看似繁花似锦的时尚界看起来如此美好：刚落下帷幕的2010秋冬高级定制时装周上John Galliano为模特们缝制的花骨朵和Riccardo Tisci隐秘的人体解剖学长裙正为人津津乐道；网络时代的到来给奢华行业的巨头们打了一针强心剂纷纷重装上阵；高街品牌则将时尚的风吹进普罗大众，人们生活的各个角落充斥着时尚的信息，包括精华和糟粕。这看似最好的时代，同时也是最坏的时代。
天才Alexander McQueen已经陨落
是的，我们刚刚经历了千禧年后的第一个10年时代，只不过这个时代在时装史上的分量太过轻描淡写，值得纪念的都是些悲伤事：比如好不容易诞生的天才Alexander McQueen匆匆陨落；这个10年没有出过任何大师级的人物，Valentino Garavani、Christian Lacroix这样的大师也已经退休，就连Giorgio Armani和Karl Lagerfeld两位老先生也快了。Marc Jacobs、Riccardo Tisci这样少年得志的人物仅仅做到的是一个尽职商业设计师的责任，Christophe Lemaire、Giles Deacon接掌Hermès和Emanuel Ungaro这样的时装屋名气和话题性也大不如前。
Giorgio Armani能够寻到理想中的继承人吗？
那些信誓旦旦说要恢复黄金年代时装屋百花齐放风采的财团们个个找不着北。Vionnet和Elsa Schiaparelli早就一蹶不振，几经转手。由无名之辈Giovanni Bedin设计的Worth高级定制系列雷声大雨点小，完全没有一百多年前"现代服装之父"的派头。就连在Christophe Decarnin照料下刚有起色的Balmain转眼就变成了过气的品牌。
许多时装精们对上世纪的时装秀如数家珍，但被问道最近哪一场秀令你印象深刻？得到的回答绝对是数秒钟的沉默以及几分钟的谎话。我们不断看到时装杂志上、街拍中甚至是T台上频繁出现的是对过去或疯癫痴狂或纸醉金迷的60、70、80年代的致敬和回顾，独独没有开创新时代的风格，90年代和10年代似乎变成了一个丧失了风格的时代，只剩下拷贝和对过去的眷恋。
Yves Saint Laurent身先士卒给女人套上吸烟装和长裤
这会否是人类的智慧和灵感被耗尽？所以在衣服上的创新远远不如当年，曾经Yves Saint Laurent身先士卒给女人套上吸烟装和长裤，各种非凡创意获得了全世界的满堂彩，而如今衣服长长短短的款式们也已经被发明光了，人们逐渐能够接受“雷”（Fierce）这样过去认为畸形的审美观，试图在完全没有舒适性的衣服上找到更多的刺激。Lady Gaga教育了我们外星人会如何穿衣服之后，“美”的概念被进一步泛化和模糊，人们对雷人程度的承受阈值越来越高，最后就像服用了太多阿司匹林的病人的抗药性一样，没什么设计再能打动他们见惯了市面的时尚之心。
式微的设计师品牌
“年轻不是唇红齿白，而是心灵的状态。只要人们对未来有憧憬，那么未来主义就不会从舞台上消失。”
Alexander McQueen是公认的未来主义设计大家
提到有未来主义感的服装设计师，你会想到谁？
半个世纪前，上世纪60年代，未来主义是时装设计师们偏好的主题。Pierre Cardin和André Courrèges设计的那些色彩明亮的短裙，Paco Rabanne的银色与金属感面料，都是其中的佼佼者。包括70年代崛起的Thierry Mugler，他们都是服装界未来主义的设计先锋。
当下的设计师中，Hussein Chalayan与已故的Alexander McQueen是公认的未来主义设计大家。他们对新技术制成的面料有种近乎痴迷的执著，他们从不惮于尝试新的技术，新的廓型。
那么什么是未来主义呢？它为什么能绵延半个世纪？它还能继续下去吗？
1909年，意大利作家 Filippo Tommaso Marinetti 公开发表《未来主义宣言》，揭开了未来主义的序幕，年轻的作家态度鲜明地表示：“我们不是过去的一部分，我们年轻，我们有力量，我们是未来主义者！”当时正是近现代科技飞速发展的阶段，汽车、飞机、工业革命，技术的发展一日千里，这种环境下，未来主义者们迷恋上了速度、科技、年轻，甚至那种无所顾忌的野蛮勇气，因为这一切代表着飞速的发展。他们不爱完美无缺的优雅，他们珍视的是那种不停止的发展状态，这种发展带着人们奔向未知的未来。未来主义从文学界逐渐蔓延到绘画、建筑、音乐、电影等各个区域。人们在着装上也趋向充满朝气的明亮色彩，喜欢有运动感的服饰，比如方便行走的短裙。
Thierry Mugler是未来主义的设计先锋
年轻不是唇红齿白，而是心灵的状态。只要人们对未来有憧憬，那么未来主义就不会从舞台上消失。
只是目前看起来，走先锋的未来主义服装设计师们都遭遇到同样的问题，他们似乎走得太快了太远了。Maison Martin Margiela的大垫肩外套在他退役之后，才被Lady Gaga穿上身。问题是，即便有人真的在日常生活中穿着他的设计，其效果依然是弹眼落睛的猎奇。
Alexander McQueen曾说所有的设计都已经出现了，问题只是怎么用自己的方式表达。他的最后一场时装秀上，他把未来主义演化成了消失的亚特兰蒂斯。随后，他因为不堪生活与工作的双重压力而自杀。而仿制他的设计的Topshop则把雷同款式卖到了盆满钵满。
我们从来不缺少出色的设计师，而对那些极具天分的设计师而言，他们极度匮缺的是能真金白银支持他的顾客们。粗糙快速的高街品牌赚到其中的空间，减去了设计的时间，舍弃了昂贵的面料，用勉强的做工大量复制设计师们的作品。在一定程度上，推广了设计师们的理念，然而，原创设计们是不是能撑得到自己被普罗大众广泛认同的那一天呢？
时尚，你的未来有多Hi
“用最新的高科技武装自己是每个时尚品牌、时尚媒体未来的走向。”
2009秋冬Karl Lagerfeld设计出奢华材质的iPod头盔
我这里说的Hi，不是说时尚有多酷，够多潮，而是说时尚的Hi-Tech。毕竟当今的市场上，科技拥有很强的话语权，时尚虽然看似跟艺术走得很近，可其实它仍然难以摆脱一切向市场看齐的命运。所以，用最新的高科技武装自己，自然是每个时尚品牌，时尚媒体未来的走向。
现在的品牌们都爱披上高科技的外衣，什么高科技面料、新科技跑鞋，想要以此来吸引大众的眼球，即使没有这些，也要把自己的衣服做成太空服，涂上金属银，努力把自己和星球大战里面的未来战士扯上一点关系。而上一季，随着《阿凡达》在全球的热播，3D MAX也跟着在时尚圈里走红了起来，好像Burberry就赶紧搭上这班顺风车，来了一个3D的Fashion Show，不管效果如何，噱头十足，这就是高科技给时尚带来的效应。当然我们也有理由相信，随着科技的发展，如今只能在电影院里一睹的3D效果，说不定明天就会出现在我们熟悉的时尚网站中，不过这样的话，我们就一定要戴着眼镜上网了。
Burberry全球同步直播其秀场实况
说起时尚类网站，现在的势头真的是强劲，可以说完全能与传统纸媒相抗衡，平起平坐，说不定未来的哪天就会代替纸媒，成为时尚最有力的宣传推广手段。与纸媒相比，网络媒体的优点很多，除了及时便捷这些事纸媒无法比拟之外，还有一点就是网媒可以播放视频。据统计，每年各种时尚品牌所投入的平面广告之多令人瞠舌，而更让人匪夷所思的是能让人们真的印象深刻的居然不到5%，相比较视频广告的效果就好得多了。所以现在的品牌都在努力地聘请知名导演，拍着自己的小电影。当然时尚网站的未来不会是视频广告满天飞，那只会让用户对你更加厌恶。不过iPad给了我们一个未来的方向，也许未来的书报亭里不会再有一本本厚厚的杂志，取而代之的是一张张精美的卡片，插到你的电子阅读器里就可以了，当然这个阅读器也许不会带有快进功能，因为你一定要把前面的视频广告一个一个看完。
2009秋冬CHANEL推出的包含彩妆、手袋和iPod的女性礼盒
Apple给时尚带来的不仅仅是一个iPad，还有App Store，看着一个个时尚品牌纷纷扩展自己的Apple应用程序，你就知道这就是现在最流行的时尚趋势之一。不过未来的手机会带给时尚什么呢，我相信肯定不会只是一个应用程序让用户了解品牌这么简单。手机支付已经在欧洲有了苗头，而明年几大手机巨头更是会花大力气在这块，到那时，手机在线购物会变得更加快捷方便，甚至于更多的人会尝试手机在线试衣，享受一种全新的购物理念。还有就是，随着手机芯片的研发，会有更多的手机拥有信用卡功能，到时候你就不用从钱包里拿出卡，而是掏出手机在柜员机上一闪，这也许会是某一年最具时尚宣言的Pose。
未来时装，或许是一颗胶囊
“短短30秒，展现了现代时装史20年的变迁。”
Hussein Chalayan的未来主义作品
谈到时装的未来，不妨让我们看看时装的过去。从“New Look”、未来主义到“少即是多”的极简主义和当下的雌雄同体，流行周期越来越短，但时装这个美丽的上层建筑，却无时无刻不受自然、人文、经济、科技等因素的影响。
曾有科学家悲观地预言，电影《后天》和《2012》描绘的末世具象将成为现实。虽然这种说法有点耸人听闻，但地球环境的不断恶化，确实不容置疑。时装的未来同样取决于世界环境的状况，当然也有赖于高科技所带来的变革，毕竟在某个不可知的时点，我们生活的这个地球，真的有可能成为一个迫使人类将被迫撤离曾经的星球。
1968年传奇太空片 《Barbarella》
未来时装的雏形或许可以从虚构的故事和当下的现实里去寻找答案。鸟山明大师的《七龙珠》出现了不少过目不忘的神奇物件：悟空的金箍棒、筋斗云，龟仙人的龟派气功，当然也少不了那套万能胶囊系统。它让布玛家财源滚滚。胶囊可以随意变出各类现代化工具：摩托、飞机、家具一应俱全的房屋……那变成一件时装，想来也不是难事。
当然未来时装绝不止是一件衣服那么简单。高科技所催生的新型面料，让人类能够抵御地球愈加恶劣的气候，通讯、网络等现在时髦的玩意儿，也将成为它的一个标准组件。若真如此，我未来时装可以命名为“人体全天候微循环生态通讯支撑生命系统”，所有已知的流行元素和经典廓型，也可以在延展性和变化性极佳的高科技材质上任意展现，现在时装界每一次令人惊叹的演出，不正是源于新面料的开发吗？
Balenciaga不同凡响的科技面料
有人会说，刚刚那些未来时装只是虚构而不着边际的天马行空，如魔术般变化的高科技时装远未出现，但英国设计师Hussein Chalayan的作品会不同意这种说法。2000年春夏的“Before Minus Now”系列中，时装脱离“非生命体”的宿命，小小遥控装置，让它优美地漂浮；当年秋冬的“Afterwords”系列，则探讨了难民与家庭的关系，圆形咖啡桌和椅套变幻成模特身上的裙装；最令人难忘的当属2007春夏推出的“One Hundred and Eleven”系列，高科技机械装置嵌入进了时装，各式裙装通过自动机械“进化”20年。以维多利亚风格的裙装为例，原本长至脚踝的裙摆收至膝部，箍紧的领口放松至锁骨，短袖则“退化”成无袖，短短30秒，展现了现代时装史20年的变迁。
看到这里，还会对未来时装方向感到陌生与茫然吗？甩出胶囊，烟雾过后，心仪时装现身眼前；不过到那时候，知名箱包厂商们的日子可就不好过了，因为胶囊时装或者说万能胶囊，它不占地儿。
穿着内裤打酱油
“当年的高级时装是有多么不情愿地被后来的‘天才’们改造——解构主义和朋克题材怎么看都与‘贵族’不相匹配。”
犀利哥俨然可以与2010秋冬D&G 男装相媲美
我发誓此时此刻我很严肃，因为穿着内裤打酱油本就是一件很严肃的事情。
这没有什么不符逻辑的，对所谓的时尚来说，未来就是无厘头的嬉闹。倘若你不信，我可以列举线索一二三。
其一，犀利哥莫名走红，除了那坚定有神的双目之外，被人们奉作时尚圣经的混搭概念在一个宁波乞丐身上化作传奇，甚至，有心的网友还把犀利哥的一身装扮与D&G 2010秋冬的男装T台造型做趣味对比，从表面上看，犀利哥俨然可以与之相媲美。但是如果调转视角，可能发现时装恐已穷途末路，乞丐风盛行标志着传统时装遭遇瓶颈。于是乎，如今的乞丐倒是可以趾高气昂地横行街头。这还不算什么，或许再过些时日，你根本无法依靠肉眼分辨谁是乞丐，谁是潮人，正如同现今，我们已经无法用肉眼判断街头潮人的孰男孰女。
其二，君不见这个秋冬大行其道的尽是薄纱和透明雪纺，以及日渐升温的裸色流行风？裸露与透视成为当下最为热门的时尚关键词，就连丝袜、网袜也都兴致盎然地招摇过市。这一切若是在“唯高级”的保守时代，透视与裸露显然是红灯区女郎的专利，可是现在，谁还在乎这是否与“情色”、“色情”有关，裸视成风，丝袜网袜当道就不算为过，反而有一种被赋予了新生的骄傲。
倘若没有John Galliano、Jean Paul Gaultier，时尚将是何等黯淡
其三，说得远一点，那个俨然被人忘却的上世纪高级时装瓶颈的年代，若不是有John Galliano、Jean Paul Gaultier等人救阵，我们今天恐怕只能在历史博物馆内窥视这些“贵人专属”的华服。而你也知道，当年的高级时装是有多么不情愿地被后来的“天才”们改造——解构主义和朋克题材怎么看都与“贵族”不相匹配。高级时装在传统工艺之外，被迫吸收平民艺术风格流派，这本身就是对“高级”一词的讽刺。更何况，当年业已成形的成衣市场有力挽救了高级时装的性命，即便是执著于高级定制市场的时装屋们也都纷纷开辟成衣市场，以试图缓解财政压力。作为法国高级时装当代豪杰，Christian Lacroix凭借国宝级的制衣工艺傲视群雄，可是谁能预料其日后会遭受破产的悲剧，无形中揭示了 “高级”终结时代的来临。Lacroix本人也不得不变换着各种身份为各种机构与企业设计跟时装毫不相干的产品。
“雷”人当头的Lady Gaga
所以，不要再以“雷”字概括Lady Gaga，她并没有人们想象中的那么不可理喻，也没有人们期待的那么伟大。高级时装在她身上与流行文化媾和。你觉得还有什么传统是不可颠覆的？时尚正在卯足劲，穷尽心思在新科技和新兴艺术流派中找到能量补给，耍尽花样以博大众欢心，赢个盆满钵满才是成功。所以，你不需要再把时装当做严肃的事情，大家不如一起狂欢，穿着内裤打酱油。
欲罢不能的当下和未来
“在时装世界，‘未来主义’与‘复古’风格一直共同影响着流行。”
Nicolas Ghesquière主导的Balenciaga高度青睐未来主义时装
秋天发布明年春夏成衣，春天发布年底秋冬成衣，高级定制提前一个季度发布，度假和早秋几乎提前一年发布，而店铺上新时间又有所不同……记得去年冬天，被巴黎寒冷而潮湿的天气冻得瑟瑟发抖的我，站在Louis Vuitton香榭丽舍旗舰店的橱窗前，看着一件件早春度假系列的海军条纹迷你裙、比基尼，顿时产生了一种时空错乱的感觉。我到底是活在此刻，还是活在未来？
其实我们仍然是活在现在，幻想着未来的。一日我与朋友聊起“外星人”。朋友说其实我们现在说的“外星人”都是瞎编。你看，我们在电影里看到的外星人，说到底还是用眼睛去看，用腿去移动，用嘴巴类的东西来发声。这还是我们从已有的认识出发的“幻想”。但说不定，外星并不存在“人”这样的生物。它可能只是一种有智能的细菌，甚至别的什么东西，漂浮在空气里，肉眼看不到……在时尚的世界里，我想也是这样。
那些所谓“未来主义”的服装，仍然逃不开现有的认识。我们并不可能完全估计出未来的模样，从现有的制衣技巧、艺术理解出发，创造出前无古人但后或许有来者的新轮廓、新剪裁法等。所谓“未来主义”，并不局限于高科技手段的运用、终结者一般古怪的打扮、工业材质的混搭与重复利用，任何一种大胆的创意，都是我们这些活在21世纪第一个10年的人类，对未来时装发展的探索和期许，这些都是时装的“未来主义”。
英伦两大设计师Alexander McQueen与John Galliano营造的未来主义，将塑胶、金属等非典型性材质引入高级时装界。
而回头来想，说不定，未来也在看着现在的我们。如果有时间机器，我想去看看2050年的人们都穿什么。或许他们的时装变得极其简化，只是一匹未经剪裁的布？抑或极其繁复，需要动用大型机械才可以制成？也说不定，未来的人们还会穿哈伦裤、Polo衫、破洞T-shirt等我们正在穿着的衣服，只不过对于他们来说这是“复古”。你可以幻想，2050年，一个17岁的少年在一家Vintage店铺淘到了你高中时穿的一条工装裤，他如获珍宝，出高价将它买下，并兴高采烈地穿上去参加Party。你也可以想象一下，如果当年的Coco Chanel、 Christian Dior，看到Karl Lagerfeld和John Galliano对他们的设计进行的重新演绎，到底会微笑还是摇头？我们在幻想着未来，同时，我们或许已经决定了未来。
现在呈现出的“未来主义”风格，其实仍然是通过目前已有的认识来创造的，可能未来并不是这样。在时装世界，“未来主义”与“复古”风格一直共同影响着流行。说到这里，你的脑子是不是也有点乱呢？这种时空错乱带来的晕眩感，或许会让你欲罢不能。起码，时装编辑们，可是很乐于每日都活在这种“超时空”感觉中呢。
触不到却甘愿落“网”
“手机上买衫无疑是未来时装消费的一大趋势，会迅速增长，而且是一种全新的体验。”
www.net-a-porter.com
去年看完纽约大都会博物馆的《The Model As Muse: Embodying Fashion》时装展览，意犹未尽，于是想买本展览的书收藏。打开手机搜索，被链接到著名的网上店铺Amazon.com，原来Amazon早已开始了手机购物，几个点击和输入下，5分钟的时间完成了买书的全过程，也完成了第一次手机Shopping的创举。对这个第一次，至今记忆犹新。
爱买衫也爱高科技，凡是新鲜的玩意儿，我都钟意试。早前第一次得知在当时还名不见经传的Net-a-Porter.com，仿佛时装精致到一块无人懂得欣赏却又价值连城的美衫，后来得知NAP出iPhone Apps的和iPad Apps的消息，也是快手立即下载之。每每外出等候或者不知所做的时候，浏览NAP上的新衫是Web2.0时代的时装时刻，也是一种另类的Window Shopping。NAP有一种魔力，或者说网络有一种魔力，上街逛精品店若看到同样的衫未必会立即买下，却在网上轻易被捕获。虽然看得到但触不到，也无妨买衫的兴致和下单的抉择。
iPhone登录Shopstyle的页面
可以手机上买衫的绝非NAP一家，美国老牌Polo Ralph Lauren，潮人的至爱Urban Outfitters， 意大利网络时装先锋 Yoox，美国大众内衣品牌Victoria's Secret 等都已有了手机店铺。最近女装日报（WWD）的一项调查，被调查的84家网络店铺中，有74%或多或少有了手机销售的计划，或正在早期酝酿阶段或正在实施。有人预测，未来几年，人们在手机上上网花费的时间会超过用电脑上网。虽然目前手机店铺未能给网络商家带来显著的消费者和销售额，但手机上买衫无疑是未来时装消费的一大趋势，会迅速增长，而且是一种全新的体验。
在纽约曼哈顿逛街，无论是珠光宝气的Madison Ave，还是个性边缘的SOHO，不仅抬头看衫，也经常低头看iPhone。不知道是一“网”情太深，还是Online & Offline 随时都要保持通话。在店里看到的衫，也会上网看下，或货比三家或发微博、Facebook，分享买衫的靓心情和交流买衫经。
