塞西尔·比顿-艺术人物- 科技百科 -互联网博物馆，你我的知识加油站

　　很多人，尤其是年轻一代恐怕对Cecil Beaton这个名字不太熟悉。但是，如果提到奥黛丽·赫本，玛丽莲·梦露，巴巴拉·史翠珊，可可·香奈尔，邱吉尔和伊丽莎白女皇，大概没有人会说不知道吧。如果你喜欢或崇拜前面那些人当中的任何一个，那么你就一定要记住Cecil Beaton，因为他就是记录了你的偶像最美丽，最动人时刻的那个人。

　　Cecil Beaton生于1904年，被公认为二十世纪最伟大的英国摄影家。为了纪念其百年华诞，伦敦的National Portrait Gallery 从2月5号开始举办了一场名为 “ Cecil Beaton Portrait ” 的个人作品回顾展。这场展览将持续到5月31日。这是National Portrait Gallery继1968年后为他举办的第二次纪念展。可见Cecil Beaton 在英国人的心目中是多么受尊敬了。虽然Cecil Beaton 早已被英国人冠上了“最出色的英格兰摄影家”的名字，但是他是属于世界的，属于世界上所有热爱美好事物的人们。

　　展览将一百五十多幅精美的照片分成五个展区展出。这些照片中大部分是Cecil Beaton 的作品，也有极少数是别的摄影师为他照的照片。其中有一些还是第一次与公众见面。

　　展览的第一部分把人们带回到上个世纪二十年代的伦敦，巴黎和纽约。Cecil Beaton 作为摄影师的第一幅作品是他1922年为他姐姐拍的一幅照片。那时他还是剑桥St John’s College 艺术历史与建筑系的学生。

　　Beaton 的事业的起步应该说是很顺利的。在其摄影师职业生涯开始后的第五年，也就是1927年他便有了第一个个人作品展。从此以后，Beaton 开始频繁穿梭于伦敦，巴黎和纽约三大城市，开始了他作为时装摄影师的工作。也就是从那以后，Cecil Beaton 这个名字与世界最著名的时尚杂志Vogue 再也分不开了。无论是英国版的，还是法国版的，或是美国版的Vogue都与他有着长期密切的合作。他为它们拍下了许多经典珍贵的照片，在Vogue茁壮成长的过程中立下了汗马功劳。当然，Beaton日后在时装界名气地位的扩大与巩固也是与Vogue的鼎力支持分不开的。也许我们可以说，Cecil Beaton 和Vogue之间是一种相辅相成的合作伙伴关系，他们都共同成就了对方的成功与辉煌。其实很多摄影师的成长道路不都是这样的吗？例如，另一位极具代表性的英国摄影家David Bailey凭借他的才华在其22岁的时候就开始为英国版的Vogue 工作。而后不久，他的名气就上升到了他为之拍过照的演艺圈名人的高度，像名模Twiggy，和乐队组合披头士等。但是后来也有评论家说，正因为上世纪六十年代末，以David Bailey为首的一批新风格摄影师的崛起，使得Cecil Beaton在摄影界的光芒渐渐消退下去了。

　　除了摄影之外，Beaton早在学生时代就开始对戏剧，舞台设计等创作类的东西产生了浓厚的兴趣。凭借其才华和智慧，Beaton 并没有把自己的事业范围局限在时装领域。从三十年代起，他开始涉足好莱坞。刚开始，他只是单纯地为一些影视明星拍个人写真或剧照。渐渐地，他通过自己与好莱坞之间已建立起来的关系，开始尝试一些影视方面的工作，例如人物造型和美术设计等。他的努力最终为他在电影史上烙下了深深的印记。或许，人如果能在这有限的生命里将其兴趣爱好和职业生涯完美结合，他则是最快乐和最幸运的。而Cecil Beaton的确在合适的时间和合适的地点实现了自己的梦想。这一是源自于他自己的不懈努力，但也许也应当感谢命运对他的眷顾吧。

　　Beaton 在影视界的发展最辉煌的时候要算是上世纪的五十年代了。当然这也是与那个时代电影本身就处于黄金时期有着直接的关系。只要回头略数一下，有多少巨星和经典影片都是在那个时代被制造出来的，这一点也就不可否认了。他为奥黛丽赫本和玛丽莲梦露拍的一系列照片现在看来都成为了他一生中最成功，最为后人喜爱的作品了。还有他在1956年时为音乐剧My Fair Lady设计的舞台也被归为是他最经典的作品之一。1958年，Beaton 更是凭借电影Gigi夺得了电影界的最高殊荣---奥斯卡最佳造型设计奖。

　　其实Cecil Beaton 之所以能在他的那么多优秀同行之中脱颖而出，被后人供奉在上个世纪最伟大的摄影师的地位上，仅仅凭借他在影视娱乐界做出的卓越成绩是不够的。还有一点重要的原因，那就是他在第二次世界大战时作为一名战地记者为人类的和平和进步做出了许多不可忽视的努力。他独自远赴中国，印度和埃及等国家，记录下了许多政治家，军事家，和战地作家在那个特殊时期与环境下的特殊印象。二战中的罪恶与黑暗是永远都不会被人们遗忘的，那么那些勇敢坚决地与这些罪恶在黑暗中战斗的英雄们更会被人们深深地牢记在心。

　　在Cecil Beaton成名后，他被英国皇室邀请去了白金汉宫为伊丽莎白女王拍摄照片。从此他便又多了一个皇家御用摄影师的头衔。1972年，他还被封以骑士爵位。这也算是对他一生在艺术领域卓越成就的一种肯定吧。

　　摄影界里普遍认为当代最优秀的摄影师 --- 著名秘鲁摄影家Mario Testino深受Cecil Beaton 的影响。，也许Beaton 作为上世纪最伟大的摄影师，他的才华的确不可避免地对后人起到了熏陶的作用。但是后人是不可能做出和他一样的优秀作品了。因为Beaton所记录或创造的美只是属于那个时代的，它们只停留在了那个时刻，被历史凝固成了经典和永恒。由于不同时代有不同的文化和事件发生，那么它们各自的美也就无法被相互复制了。National Portrait Gallery 在2002年的2月也曾为Mario Testino 举办过一次个人作品展。他的风格是主张对个性的一种十分夸张的宣扬。给人一种动感美，但是尖锐，彻底。而Beaton的东西却相反，诠释了一种静态美，虽然那种静也是有点夸张的静，但会让人觉得委婉舒服。不管什么人物在他的照片里都变得非常矜持和严谨。但仍然保持了一种积极向上的活力。他们不同的风格不能比较出哪一个更好一些。之所以不同也是时代需要和造就的。比如，在他们各自身处的时代里，化妆的技术和观点就是不一样的。更重要的是，这两个时代的人物本省的美也是不相同的。

　　Cecil Beaton 作为上个世纪最伟大的英国摄影师为人们记录下了许许多多美丽的瞬间。从伦敦到纽约，从巴黎到中国，从光芒万丈的舞台到硝烟弥漫的战场，只要有美的地方，就有他的身影。

Cecil Beaton：摄影大师也不完美编辑本段 回目录

Cecil Beaton的镜头记录下好莱坞女明星们最美好的青春年华，也为英国王室在公众面前的形象更新立下不朽功劳。然而没人能要求镜头后的他和其作品一样超凡脱俗，和所有普通人一样，他也有真实而卑微的一面。

“我想要的就是最好的一切。”这句话出自Cecil Beaton之口。作为一名英国人，在他生活的时代，王室仍拥有至高地位和令人艳羡的荣光。而Cecil Beaton虽受过良好教育，却并非系出哈罗或伊顿公学，既没念过剑桥也没念过牛津。出身商人家庭的他算不得寒酸，但要打破社会阶层藩篱，进入那个拥有 “最好的一切”的圈子，始终还差口气。

好在Cecil Beaton拥有特殊的才能——摄影。从孩童时期起，Beaton 就对摄影感兴趣。他在日报周日增刊和名信片上观赏社交名媛与著名女演员的照片，这就是他人像摄影的风格启蒙。当他在11岁那年获得第一台相机，并学会如何使用相机和冲印胶片后，立即开始把自己的姐妹打扮起来，试图模仿那些他喜欢的流行肖像照。
Cecil Beaton早年为许多社交名媛、贵族子女拍过肖像照，他对画面的处理有其独到之处。通过使用镜子、撕裂的背景纸、涂抹色块，甚至动用玻璃纸、铝箔和古典雕像，在画面布局中，拍摄对象成为了他的一个装饰道具，奇特、精致、异国情调的艺术性手法，使他拍摄的人物充满诗意和感染力。而这种风格其实也受到同时代艺术家如达利、Leon Bakst的影响，风格元素上的灵活借用，使得他的作品符合当时欧洲的审美情趣，亦拥有前卫的视觉效果。当然，他也并不吝惜使用暗房技术进行后期修片，让拍摄对象拥有更加年轻的外貌。

当在社交圈拥有良好人脉的Cecil Beaton打算进军时尚圈，一切自然水到渠成。1920年代，Beaton成为《Vanity Fair》和《Vogue》杂志的摄影师。1925年，他的一张名为“银色交响曲”的照片刊登在杂志上。采用银色铝箔纸做背景，模特身上耀眼的亮片服饰和背景交相辉映，体现出在处理视觉元素上。这张照片最近成为时装设计师Giles Deacon 2012春夏系列的灵感来源。到了1930年代，Beaton的时尚摄影作品日渐成熟，他在纽约设计中心举办过展览，还自己动手设计过18世纪风格的礼服夹克。“他总是敏感而具有诗意”，今日的著名时尚摄影师Nick Knight如此赞扬他的作品。

Beaton是个多才多艺的摄影师，这点为他在时尚杂志圈的工作增色不少。在为美国和英国的时尚杂志忙于拍摄大片、明星和名流照的同时，他还为时装秀写报导、画插画。而令他为公众知晓的，则是他拍摄过的那些同时代的著名电影明星。

1956年，Beaton花了三个月的时间来安排玛丽莲-梦露的拍摄。最后她终于答应了。拍摄场地是在纽约国宾大饭店拍摄，用了一个多小时。她在Beaton的镜头里，倚靠着浮世绘床单抚花微笑，她承认这张照片一直是她的最爱，她后来还经常在这张照片印成的名信片上签名，寄给她的粉丝们。

另一位Beaton镜头下的经典则是赫本。赫本唯一一张为自己保留的照片是Cecil Beaton为《窈窕淑女》拍摄的照片，由摄影师本人签名。出于一种对戏剧感的直觉，Cecil Beaton把赫本置于一道强烈的阴影中。据说看到这个画面之后，英国女王的母亲也表示了赞赏。其实Beaton同时还是《窈窕淑女》的艺术总监和戏服设计师，不过他花了太多时间来拍摄赫本，以致于和该片导演乔治•库克产生了矛盾。
对于梦露和赫本，Beaton都由衷发出赞美。前者对他来说“就像剧作家Jean Giraudoux笔下的水精灵，是那个时代的奇迹，一个梦一般的梦游者。”而后者则给了他设计上的灵感，他为赫本画了许多副服装草图。

正如曾在Harper’s Bazaar工作过的摄影师Louise Dahl-Wolfe所说，“每个人都会爱上Cecil，他是个非常有趣的男人，他对每个人做出的刻薄评价总让你忍不住发笑。”这些被他刻薄讽刺的人，就包括Elizabeth Taylor。“Elizabeth Taylor结合了美国和英国最差的部分……她的胸部硕大地垂着，就像一个农妇在秘鲁为她的小崽子哺乳。它们整个被看了个透……她的卷发像香肠一样！” 他甚至对英国皇室成员的品味也看大不起。尽管他是英国女王加冕、温莎公爵大婚这些重大场合的皇室御用摄影师，甚至还获准拍摄女王于尚在襁褓中婴儿的合影，他却大肆攻击女王妹妹毫无特色和吸引力，以及温莎公爵家里的装饰不够出色。

1970年代，Cecil Beaton口无遮拦的毛病终于为他闯了祸。他把自己和当时已淡出公众实现的嘉宝之间的私人片段随日记发表在伦敦的报纸尚。这被圈内朋友们看作是严重的背叛，Diana Cooper为此不再和他说话，Diana Vreeland指责他是个可怕的小人，Truman Capote在电视上公开谴责他。嘉宝曾是Beaton镜头下最坦然无矫饰的女明星，如今却宣布与他决裂。

虽然最终在朋友的调解下，1975年，嘉宝和Beaton在眼泪和亲吻中达成了和解，但此时Beaton的声誉已经滑坡，同时来自后辈摄影师的冲击也影响了他。他的作品是优雅风度的典范，但Beaton本人的言行却并不总是如此。谦虚的天才、忠实的朋友都不是形容他的恰当词语。